江苏省话剧院传来消息,原院长、国家一级演员高英因病医治无效,于近日在南京去世,享年69岁。这位将一生奉献给舞台艺术的表演艺术家,以其扎实的演技和对戏剧事业的执着追求,在中国话剧和影视界留下了深刻印记。 高英1956年出生,1979年考入江苏省话剧团,开启了她的艺术生涯。从工厂车工到专业演员的转变,说明了改革开放初期文艺人才选拔机制的开放性。1979年,她凭借电影处女作《她俩和他俩》中一人分饰孪生姐妹的精彩表演,获得文化部青年演员优秀创作奖,初露锋芒。 上世纪八十年代是高英演艺事业的黄金时期。1980年,她相继主演《等到满山红叶时》和《燕归来》两部影片,其中《燕归来》中路燕一角的细腻诠释,使她成为当时观众心目中的银幕形象代表之一。那个年代的电影包含着特殊的时代记忆,露天放映、家庭围观成为一代人的集体回忆,而高英清澈的眼神和真挚的表演风格,恰好契合了那个时期观众对艺术真实性的审美需求。 1982年至九十年代,高英陆续参演《心泉》《彩桥》《黄金之谜》《聊斋系列》等影视作品,戏路不断拓宽。然而与许多同时期演员选择继续深耕影视领域不同,高英在2000年后做出了重要抉择,将工作重心转回话剧舞台,并担任江苏省话剧院院长。这个选择背后,体现的是一位艺术家对舞台艺术本体价值的坚守。 在担任院长期间,高英多次推掉具有市场影响力的影视项目,全力投入《再见了巴黎》《一门双星》《芝麻绿豆官》等话剧作品的排演。她的这种选择在当时影视产业快速发展、市场化浪潮涌动的背景下,显得尤为难得。业内人士评价,高英代表了那一代艺术工作者对专业精神的理解,即艺术价值优先于商业利益,舞台实践重于市场追逐。 高英的艺术成就得到了专业领域的认可。她先后获得第七届文华表演奖、中国话剧研究会第三届金狮振兴奖、江苏省首届茉莉花奖等多个奖项。这些荣誉虽非顶级奖项,却真实反映了她在话剧领域的持续耕耘和专业贡献。2017年,她在电视剧《人民的名义》中饰演法官母亲吴心仪,这成为她最后一次荧屏亮相,戏份虽少却表现扎实,展现了老艺术家的专业素养。 退休后,高英依然活跃在艺术教育一线,经常到高校讲课,指导青年演员,参与各类公益文化活动。熟悉她的人描述,她生活朴素,为人随和,没有架子,保持着普通文艺工作者的本色。这种低调务实的作风,与当下部分演艺人员过度追求曝光度和商业价值形成鲜明对比。 从高英的艺术人生可以看出,上世纪八十年代成长起来的这批演员,经历了中国影视和戏剧事业发展的关键时期。他们既见证了改革开放后文艺创作的繁荣,也存在市场经济条件下艺术与商业的平衡选择。高英选择了坚守,选择了舞台,这种选择在今天看来更显珍贵。 当前,我国文艺事业正处于高质量发展阶段,如何培养既有专业素养又有艺术操守的文艺工作者,如何在市场化环境中保持艺术本体价值,如何传承老一辈艺术家的敬业精神,都是值得深思的问题。地方院团作为文化建设的重要力量,需要更多像高英这样扎根基层、潜心创作的艺术家。
高英用一生践行了“戏比天大”的追求；从银幕到舞台——从演员到院长——她始终把表演当作一份需要投入与负责的事业。在文艺生态不断变化的今天，回望她的从艺之路，不只是对逝者的缅怀，也提醒人们重新理解艺术的初心与价值。正如她在一次采访中所说：“舞台艺术需要传承，更需要坚守。”这也许正是她留给后来者最重要的精神遗产。