从“哭哭马”到“肥肥马”,春节文化符号何以频频破圈——传统审美与当代松弛感的文化碰撞

问题——公共空间节庆装置如何“喜庆模板”之外实现有效传播与文化表达 春节临近,各地商圈、街区集中上新节庆装置,期待以视觉亮点聚集人气、拉动消费。然而,标准化、同质化的“红灯笼+福字+吉祥物”组合容易造成审美疲劳,传播周期短、记忆点弱。南京这匹被称为“肥肥马”的白马雕塑以反差走红:它并非传统印象中的矫健奔腾,而以丰腴圆润的姿态出现,因“憨态可掬”引发大量自发传播,成为近期公共艺术装置的热门话题。 原因——传统美学的现代转译叠加社交传播逻辑与情绪需求 据商场工作人员介绍,该装置为迎接农历马年策划,灵感取自唐代马匹造型,刻意以丰腴体态呼应唐代审美传统,并以现代卡通化的夸张语言增强亲和力与识别度。装置在细节上叠加多重传统文化符号:纹样借鉴唐代花纹,肌理模拟古玉雕刻质感,并结合镶金、漆艺等工艺效果,形成“传统元素+当代语汇”的复合表达。 其传播走红也与当下社交平台的内容机制相契合:一上,“反常规”的外形制造强记忆点,天然适合短视频与图片传播;另一方面,节庆氛围中人们既追求热闹,也渴望轻松,圆润形象传递的“富足、圆满、松弛”情绪,容易引发共鸣与二次创作。尤其是不少人存在身材与形象焦虑的语境里,这种不追求“完美标准”的姿态被解读为一种自洽与坦然,从而提升了情绪价值与讨论热度。 同时,今年是春节入选人类非物质文化遗产代表作名录后的第二年,春节作为文化交流与融合的载体属性更凸显。公众对“看得见、看得懂、愿意分享”的传统文化表达需求上升,也为此类装置提供了更广阔的传播空间。 影响——带动消费场景与城市传播,但也提出审美引导与公共空间治理新课题 从商业与文旅角度看,公共艺术装置的“出圈”能够提升客流与停留时长,形成拍照打卡点,进而带动餐饮零售消费与周边业态联动;从城市传播角度看,具备文化意涵与话题性的装置有助于塑造城市气质与节庆形象,推动“城市IP”在全国范围的扩散。 但需要看到,公共艺术的传播效果并不等同于文化表达的充分性。若仅追求“猎奇”与流量,易滑向简单化、标签化甚至误读;若缺少必要的阐释与引导,传统符号可能停留在表层装饰,难以形成更深层的文化认同。此外,热门打卡点也可能带来现场秩序、通行安全、设施承载等管理压力,需要完善配套服务。 对策——以内容策划与服务配套提升“文化可读性”和“体验可持续性” 业内人士认为,节庆公共艺术要兼顾审美创新与文化底色,关键在于把“传统资源”转化为可感知、可参与、可传播的城市生活场景。 一是强化文化阐释。通过现场导览牌、短视频科普、互动展签等方式,把唐代审美、工艺元素、寓意来源讲清楚,让“好看”进一步变成“看懂”,提升文化传播的有效度。 二是坚持原创与品质。鼓励本土艺术家、非遗工坊与设计机构协同创新,避免同质化复制;在材质、结构安全、耐候性与维护上建立标准,确保公共空间作品的长期呈现。 三是完善公共服务。对热点区域进行分流引导,设置合理的拍照点位、夜间照明与安全提示,兼顾市民日常通行与节庆观赏体验。 四是推动多主体共建。商圈、街区与城市管理部门可在审批、设置周期、应急预案、文明倡导各上形成协同机制,让“网红”热度转化为更稳健的公共收益。 前景——多元审美成为节庆表达新趋势,传统文化转化将走向更生活化 从“哭哭马”“马彪彪”到“肥肥马”,诸多非典型吉祥物的走红显示:节庆表达正在从单一的“庄重、精致、标准化”走向更开放的多元审美。公众并非排斥传统,相反,更期待传统以更贴近日常的方式出现,在幽默、松弛与温度中被重新理解与接受。 可以预见,随着春节文化影响力持续提升,公共艺术与城市消费场景的结合将更紧密。谁能在尊重文化脉络的基础上,提供更具情绪共鸣与参与体验的表达,谁就更可能在传播与口碑上形成长尾效应。对城市而言,这既是文化创造力的检验,也是提升公共空间品质与治理能力的机会。

当汉唐气象遇见当代创意,当非遗传承碰撞大众传播,这匹"不走寻常路"的唐风肥马已然超越简单的新春装饰意义。它既是对"各美其美"中华美学精神的当代诠释,也为传统文化创新性发展提供了生动样本。在春节成为全人类共同文化遗产的今天,如何让古老智慧持续焕发时代光彩,这道命题正通过一个个接地气、有温度的文化实践,书写着与时俱进的答案。