梶裕贵:ai 时代声优的定位和话语权

2026年3月8日,梶裕贵在东京花园剧场搞了个名为“轻语博览”的活动。为了给这事儿造势,他之前在2月26日宣布要独立出去。那个时候他还是VIMS的代表董事,结果他把十三年的合同给终止了。这种选择可不是随便做的,因为他给AI项目“轻语分形”投了很多精力,这个项目是要用他自己的声音做基础的。 梶裕贵是靠《进击的巨人》里的艾伦·耶格尔成名的。当初他刚出道的时候没啥名气也没啥经验,后来慢慢成了业内有名的声优。那段在VIMS的日子让他从一个无名小卒变成了头部声优,所以他对公司还是挺感恩的。虽然走了,但他说这不是决裂,而是换种方式继续干。 他把独立的原因归结为探索和责任。他觉得自己就像个永远不满足的探索者,觉得在配音这块儿还有很多可能性没开发出来。特别是这个音频AI项目,他认为这不仅仅是个技术活儿,更是对声音本质的一种长远投资。“梵轻语”这个专属AI声线就是这么调教出来的,目的是让合成的声音既有表现力又能跟人互动。 他提出要让人声和AI产生共鸣。他觉得机器再怎么厉害也代替不了人的情感和灵魂。所以他打算自己带着团队做产品和建设生态:让AI在前面扩展表现力,人在后面把控灵魂塑造。 梶裕贵这一下去就代表了声优圈开始进入技术驱动的时代了。短期内会带来像虚拟演唱、定制语音这样的新服务;长期看就得建立规范来保护权益、明确使用边界了。合成技术也有两面性,一方面提高效率,另一方面可能会有滥用或者侵权的风险。 他这次的选择算是有备而来的冒险。能不能成功取决于团队能不能把技术、版权和用户体验都管好。不管最后结果咋样,这次动作都让大家更关注AI时代声优的定位和话语权了。