这次北京音乐厅“乐见古典”系列的重头戏，是Wieder, Gansch & Paul维也纳铜管三重奏的音乐会，定在3月15日晚落幕。这几位奥地利艺术家把小号、长号还有大号凑到了一起，硬是用这几种乐器搭起了一个厚实、透亮又带劲儿的音响世界。他们演奏的曲目可多了，从巴赫一直到George Michael，再从Chick Corea那边跳过来，这跨古典、爵士和流行的编排，把音乐搞得特别活泛。这场演出不仅让观众在春天里重新感受了铜管重奏的魅力，也让人看到了这个组合在欧洲的代表性。 Thomas Gansch、Leonhard Paul还有Albert Wieder是奥地利七人铜管组合Mnozil Brass的创始元老。这三个人里，Thomas Gansch吹小号特别猛，即兴能力特强；Leonhard Paul不光会吹长号，还是个作曲家和编曲家，在古典和爵士之间切换得很溜；Albert Wieder拿着大号音色厚实稳重，给整个乐队打了个好底子。他们既守着维也纳的老规矩，又愿意往外看，所以这三个人凑到一起既有点学术味儿又特别有活力。 音乐会一开始就放了George Michael的《Faith》，熟悉的旋律一出来大家就觉得近了。《Faith》在铜管的改造下变得更亮堂、更有劲儿，音乐厅里立马就有了一种轻快又热烈的感觉。接着Leonhard Paul改编的《M11》又不一样，他把莫扎特的优雅拆开了再重组，像镜子一样把古典传统照出来了。《献给黛比的圆舞曲》温柔得像唱歌一样；《铃兰玛祖卡》《厌世》带着点欧洲的味儿；《低声啜泣》和《七四的吉他》节奏特别鲜明。《Isn’t She Lovely》听着特别温暖；巴赫的《第三组曲D大调咏叹调》则让人感觉他们的音色控制得特别细。后面的《Drive My Car》《和弦放克》还有《节庆》《幻想之地》一上来气氛就被炒热了。特别是在那些爵士和流行歌里，这三位配合默契、节奏感强，又会演戏。 这次音乐会不光是展示了他们的专业水平和融合能力，也说明北京音乐厅在给大家提供好节目、培养审美趣味、促进文化交流方面做得挺不错。