明代玉雕珍品亮相青岛 传统"猴马"意象承载千年文化密码

围绕生肖文化展开的展览近年来频频“出圈”,但如何让观众“看热闹”之外真正读懂文物、读懂传统,仍是博物馆公共服务中的现实课题。在青岛市博物馆举办的“骐骥王国——丙午马年生肖童趣展”中,一件明代青玉“马猴”以小巧尺度与高完成度雕工吸引观众驻足:文物以青玉为材,尺寸约长8厘米、宽3.3厘米、高5.5厘米,采用圆雕技法刻画卧马回首之势——马背上一只灵猴昂然伫立——既见气韵,又具童趣。 问题在于,文物之美不仅在形制与材质,更在其所承载的历史信息与价值表达。若仅停留在“造型可爱”“工艺精细”的直观感受,观众对传统审美与民俗寓意的理解仍可能碎片化。如何以更通俗、准确、可信的叙事方式,打通“文物—故事—当代生活”的路径,成为展览传播的关键一环。 原因可从两上理解:一是文物本身具有多重文化指向。“马”在中国传统文化中常与速度、力量、征程相连,而“猴”的出现并非随意点缀。古代曾有马厩养猴的民间做法,先民相信猴可“护马安康”,并通过谐音寄托愿望——“弼”近“避”、“温”近“瘟”,由此演化出“弼马温”的文化想象,并在文学作品中得到广泛传播。二是随着社会变迁,猴与马的组合逐步从实用诉求转向象征表达。至明清时期,“猴”与“侯”同音所指向的“马上封侯”等祝愿成为重要文化语汇,折射出人们对功名、仕途与家庭福祉的期待。这件明代青玉“马猴”正是在工艺审美与吉祥观念的交汇处,表现为传统文化的“可读性”。 影响主要体现在公共文化服务与文化消费两端的联动。其一,展览以具象、可感的文物为媒介,将民俗、语言、文学与工艺史相互勾连,有助于提升观众对传统文化符号的理解深度,增强博物馆叙事的知识含量与传播温度。其二,围绕该文物推出的马年限定文创,把“文物原型”转化为摆件、冰箱贴、“马上封侯”毛绒公仔等产品,并与新春礼包等节庆场景结合,使文化记忆进入日常生活与礼赠体系,在一定程度上拓展了博物馆服务的边界,提升文物资源的社会可见度。其三,这类转化也对文创开发提出更高要求:既要追求审美与实用的平衡,也要守住历史阐释的准确性,避免符号化、同质化带来的审美疲劳。 对策层面,推动“文物活化”走深走实,关键在于把握好“内容”与“产品”的双轮驱动。首先,展陈叙事应深入强化证据链条与知识结构,通过图文说明、互动导览或简明的时代背景介绍,将“猴马相伴”的民俗来源、谐音文化及其历史演变讲清楚,让观众明白文物何以如此、寓意从何而来。其次,文创开发应坚持“以物证史、以史释物”,在造型可亲的同时,保留文物的典型特征与工艺要点,使产品不仅是纪念品,更是可被传播的文化信息载体。再次,可结合节日消费规律与博物馆教育功能,设计面向家庭与青少年的公共教育活动,如生肖文化讲堂、传统纹样体验、玉器工艺科普等,让“看展—理解—购买—带回家”形成更健康的文化闭环。最后,建议在产品说明与传播物料中增加权威、简洁的释义,明确寓意来源与历史背景,提升公众对传统文化的识读能力。 前景来看,随着公众文化消费升级与城市文旅融合加速,博物馆以文物为核心资源开展创新表达的空间仍在拓展。从“展柜里的文物”到“生活中的文创”,再到“可参与的公共教育”,关键在于持续提高文化阐释质量与原创设计能力,让文物的历史厚度转化为可感知的现实价值。以明代青玉“马猴”为例,其跨越时空的吸引力并非来自单一的“萌感”,而是来自工艺、民俗与愿景共同构成的文化张力。只要坚持尊重历史、面向大众、守正创新,文物活化将更好服务于公共文化建设与城市文化品格塑造。

一件明代的青玉马猴,见证了中华文明中关于吉祥、护佑的永恒主题。从古代马厩中的实际需求,到明清时期的文化寓意,再到当代博物馆的文创转化,这件文物的"生命轨迹"深刻诠释了优秀传统文化的生命力。在新时代,如何让文物"活起来"、让传统文化融入当代生活,青岛市博物馆的探索提供了有益的启示。当古老的文化寓意以贴近生活的方式呈现时,传统与当代的对话就不再是单向的传承,而成为了双向的互动,这正是文化自信在日常生活中最生动的体现。