绍兴越剧团原创精品剧目《女儿红》近日在浙江绍兴启动建组开排。这部作品以越剧为艺术载体，以绍兴黄酒文化为创作纽带，讲述南宋时期酿酒人的家国情怀与人生抉择，是该团今年重点推出的创新之作。 从选题立项到正式开排，《女儿红》历经近五年的酝酿与打磨。编剧温润介绍，作品取材于绍兴本土真实历史故事，以酿酒人沈红姑"舍子保忠良""碎坛守气节"等关键事件为脉络，塑造出立体丰满的女性形象。此创作思路既深耕地域文化特色，又通过个人悲欢与家国大义的交织，赋予作品更深层的精神内涵。绍兴作为越剧之乡、黄酒之乡，拥有深厚的文化底蕴。女儿红作为绍兴黄酒的经典代表，本身寄托着丰富的文化故事。将这一地方特产与传统戏曲相结合，既是对本土文化的创意转化，也是传统艺术在当代表达中的有益尝试。 值得关注的是，该剧在人才队伍构成上表现为明显的代际特征。剧组中"95后"青年演员占比达到八成，这反映出越剧艺术在新一代演员中的吸引力与生命力。中国戏剧梅花奖得主、绍兴市越剧团艺术总监李敏表示，《女儿红》是深耕地域文化、传承越剧艺术、探索艺术创新的重要尝试。该剧在艺术呈现上兼顾传统与创新，沿用生、旦、丑的经典搭配，同时通过"传帮带"的形式为青年演员搭建成长平台。 在具体的角色塑造中，这种创新理念得到充分体现。"00后"越剧尹派小生梅丽瑞在剧中饰演青年才俊龚瑞生，与主角沈红姑为叔嫂关系。相较于以往塑造的文弱书生形象，该角色需要显示出鲜明的少年感与冲动感，这对演员的唱腔和动作设计都提出了新的要求。这种角色设定的创新，既考验了青年演员的表演能力，也为传统戏曲的当代表达提供了新的可能性。 从更广阔的视角看，《女儿红》的创作与推出具有重要的时代意义。2026年是越剧诞生120周年，在这一重要节点前夕推出新作品，既是对越剧传统的致敬，也是对其未来发展的思考。导演韩剑英表示，剧组将精心打磨作品，让观众在酒香萦绕的越剧舞台之上，看见绍兴的人文风骨，读懂华夏儿女的精神气节。这一表述说明了创作者对作品文化价值的深层追求。
一部戏的诞生，既是对传统的回望，也是对未来的回应。越剧《女儿红》把酒香与戏韵织入家国叙事，折射的是文化自信的当代表达。能否真正打动人心，关键仍在于把人物写深、把情感唱透、把技艺磨精。以年轻一代的成长承接百年戏脉，让地方文化在新的作品中被看见、被理解、被传扬，正是传统戏曲走向更广阔天地的应有之义。