要在武汉美术馆琴台馆里办个大展，名字就叫“于两条河流之间”，听着特有意思。这地方三台艺术小组的易超、余康和刘畅都是湖北本地人，先是在湖北美术学院读本科，后来又去了中央美术学院、中国美术学院和上海大学上海美术学院继续深造。几个人就在求学生涯里互相合作，形成了一个既带有本地特色又爱动脑筋的创作圈子。展览叫这个名字，是想表达一种不停流动的状态，就像长江跟汉水在这儿交汇一样，也像是在说一切都在变。艺术就是在这不断的变化里，给时代弄个临时但又很扎实的落脚点。 这次展出的作品风格挺特别，他们用冷冽的数字建模去改造日常的工业品，在理性和感性之间搭建起好多能讲道理的空间。就像是在河床上让逻辑和直觉碰头，让本地文化跟全球艺术语法对话。傅中望老师也在旁边搭把手，他的作品也很值得一看。 傅老师的“临时卧倒”是个很有想法的雕塑，他把电风扇用镀锌板给铆接起来了，但是不让它直着放，而是让它躺倒在那儿动。这一下可好了，电风扇不光摆头，连底座都能跟着滚了。实用的功能没了，反倒成了一个爱思考的表演者，象征着现代人那种机械般的生活状态。那个“钩饵”也挺逗的，他把基座做成了个巨大的鱼饵挂在那儿。观众围着走的时候，原本的主客关系就全乱套了。 说到这三位成员，易超1991年出生在黄石，2015年从湖北美院毕业后来到中国美院雕塑与公共艺术学院拿到了硕士学位。现在他在清华美院读博还在省美术院工作呢。余康是1993年生的黄石老乡，2017年本科毕业后也去了中国美院雕塑与公共艺术学院读硕士并拿到了学历，现在也在清华美院当博士。刘畅1995年出生在武汉，2018年从湖北美院毕业以后去了中央美院雕塑系读硕士并拿到了学位，目前是上海大学上海美术学院的博士生。 这个展览既回顾了他们以前的努力成果，也是站在长江边上对现代人日子过成什么样的一个大提问。“地方三台”的意思其实挺深的，他们不光盯着湖北这一块地方看，更是想把这里的文化基因和精神核心给保住。这次展出系统地展示了他们这些年的创作思路和方法，用“技术赋格”的法子把东西从日常里拿出来放到对立概念里去折腾。《概念库存》《福特时代》《孵化器》这些作品都是这么弄的，在这些临界点上看问题是为了更深入地理解现实中的矛盾。 这事儿的学术主持是傅中望老师，出品人是陈勇劲，策展人张松涛把展览安排在2026年3月18号到5月24号这段时间里。不管是去看“地方三台”的个展还是傅老师的作品，都是挺值得一逛的好地方。