韩国设计师赵闵烈在Minyeol Cho眼中，把废弃牛仔布看作了一种机会，而不是一堆垃圾。他从欧洲留学归来，在首尔昌信洞的服装批发区偶然发现了这种材料。赵闵烈发现，丢弃的牛仔布边角料是如此廉价和容易获得，几乎给每一个艺术家提供了无限的创作空间。他开始将这些废弃牛仔布切剪成相同大小的碎片，就像木材一样处理，再用树脂把它们粘合在一起，制成了坚固的块体。这种工艺非常简单，甚至让人觉得有些冷酷。赵闵烈不煽情、不叙事，他只专注于切割、堆叠、粘合和造型。他把这些看似平凡无奇的工序重复多次，最终展现出一种近乎自然生成的美。他的作品看起来像木纹、石纹或者是峡谷般的景观。废弃牛仔布在他的手中变得纯粹，没有了旧的痕迹和修补的痕迹。他的创作起点是偶然也是必然。在欧洲留学归来后，赵闵烈无意中走进首尔昌信洞的服装批发区，每天都有大量牛仔布边角料被丢弃。他停下来捡起这些材料并开始实践。他的作品既不实用也不时尚，但却像时间被凝固后留下的重量。对于Minyeol Cho来说，废弃牛仔布不是“零废弃”的口号或者“可持续”的标签，它只是一种唾手可得的材料。他用切割、堆叠、粘合和造型等简单手法给牛仔布带来了新的生命力。他创作的逻辑非常直接：先把牛仔布切成相同大小的碎片，然后像瓦片一样堆叠起来进行排列组合，再用树脂粘合并固化成坚实块体。最后用刀具和模具进行雕刻和塑形，变成各种器物、托盘、花瓶、画作乃至于雕塑。赵闵烈没有用复杂针法或者拼布叙事去表达旧物新生的戏剧化效果。他只是重复使用简单的手法来处理废弃牛仔布。在重复过程中产生了不可预测的变化和美感。这种从量变到质变的过程让他的作品显得格外迷人。Minyeol Cho在欧洲留学时偶然发现了这种材料并开始实践他的想法。如今他已经成为了废物利用 × 材料实验领域最具代表性的创作者之一。他的作品简练而耐看，近距离观察时可以看到深浅不一的渐变，仿佛是海洋的褶皱；远观时则像是山峦轮廓或者湖面微澜般优美。Minyeol Cho并没有让废弃牛仔布变得更实用或时尚，而是让它拥有了一种时间凝固后的重量感。