（问题）城市化加速、媒介形态快速迭代的当下，源自乡土的农民画一上面临创作队伍老化、传播渠道有限等现实挑战，另一方面也要回答如何保有地方审美与生活经验的同时完成当代转译。农民画包含着日常叙事、乡村记忆与价值表达，是中国民间美术的重要组成部分。如何让其在新时代持续保持活力，已成为公共文化建设与乡村文化振兴中无法回避的课题。 （原因）“母亲”主题之所以能在多地引发共鸣，关键在于它既具普遍情感，也能凝聚共同价值。一上，“母亲”指向家庭伦理与生命经验，创作者容易从熟悉的生活场景入手；另一方面，“母亲”也可延展为家国情怀与民族精神根脉的象征，使作品在朴素叙事中呈现更清晰的精神指向。另外，持续的组织动员与资源支持，为项目从地方探索走向全国传播提供了稳定支撑。 3月27日，由中国农民书画研究会主办、中国华夏文化遗产基金会支持的“母亲——中国农民画主题创作展览”在北京开幕。中国华夏文化遗产基金会创会会长耿瑩、理事长耿静出席开幕活动及专题研讨，与参展艺术家、专家学者及各界嘉宾共同见证该以乡土为根、以母爱为题的阶段性创作成果集中呈现。 据介绍，基金会自2022年起参与项目培育与推广。2023年3月，涉及的首展在冯其庸学术馆举办，并推动出版首本专题文集，初步形成“展览+研究”的工作框架；2025年6月，项目在山东完成首次巡展，探索跨区域传播路径；2025年11月，巡展第二站落地河南新乡市美术馆，继续扩大社会触达。随着体系化推进，这项目已从基层实践发展为获得国家艺术基金资助的全国巡展项目，表现为由民间表达进入公共文化平台的上升路径。 （影响）从文化传承看，这类主题性农民画创作有助于唤起乡村文化记忆、延续地方审美脉络，也推动民间美术在更大范围内实现“看得见、进得来、留得住”。从社会层面看，“母亲”主题以具象叙事连接个体情感与共同价值，有助于在公共文化空间增强情感认同与精神凝聚。对创作者而言，全国性展陈与研讨机制的形成，推动农民画从零散展示走向系统呈现，从经验表达走向更自觉的主题建构与方法探索。 开幕式后的专题研讨会上，与会人士围绕“母亲”主题的创作逻辑、图像表达与传承方式，以及农民画在当代语境中的创新路径展开交流。耿瑩表示，“母亲”主题具有超越个人情感的精神力量，既礼赞母爱，也指向共和国的母亲与民族精神根脉，值得代代传承。耿静表示，基金会将继续推进项目的深耕与传播，推动乡土艺术更广泛进入公众视野，并完善可持续的社会参与与文化支持机制。 （对策）业内人士认为，推动农民画高质量发展，需要在“守正”与“创新”之间找到平衡：一是完善主题创作的田野支持与人才培养，鼓励从真实生活中提炼形象与叙事，避免符号化、套路化；二是强化学术整理与公共传播并重，通过文集、研讨、巡展等方式提升阐释力与传播力；三是拓展与美术馆、公共文化机构及教育体系的合作，让乡土美术从“展一次”转向“常态可见”；四是以全国巡展为牵引，建立跨区域交流机制，促进不同地区创作经验互鉴，提升作品质量与社会影响。 （前景）随着文化强国建设推进与公共文化服务体系完善，农民画作为民间美术的重要形态，有望在更广阔的平台上实现创造性转化与创新性发展。“母亲”主题巡展的阶段性成果表明，扎根乡土的艺术表达具备跨地域传播能力。未来，若能进一步形成稳定的创作支持、学术研究与传播推广闭环，农民画将不仅是乡村生活的图像记录，也将成为讲述中国故事、凝聚价值认同的重要文化载体。
守护乡土文脉，关键在于让传统在当代社会“活起来”，让创作者在公共文化空间“站得住”。以“母亲”为题的农民画主题创作与巡展，既是一场礼赞亲情与生命的艺术实践，也是一条连接乡村记忆与家国情怀的文化路径。持续的组织支持、扎实的学术整理与更开放的公共传播，将使这份来自土地的情感与创造力在更广阔的时代舞台上延续、生长。