音乐把古希腊神话变成了晨曦交响,拉威尔把自己称作印象派“色彩大师”,他的灵感给管弦乐带来了色彩的魔力,光影、溪水、酒沫都给写进了旋律里。1907年到1911年间,拉威尔把这份对光影的迷恋给《达夫尼与克洛埃》组曲赋予了新的生命,这个故事从希腊山野开始:青年牧人达夫尼和少女克洛埃在草坡上交换呼吸,突然海盗来了。海盗船划过天际的时候,克洛埃被劫走,达夫尼跪向牧神潘请求帮助,潘感动了便用旋风把海盗船打翻,克洛埃就回到了达夫尼身边。牧人们举杯环舞庆祝重逢的喜悦,大家就把爱和保护神潘高举头顶来表达感谢。这三幕交响画里有黎明、哑剧和群舞。黎明时双簧管像薄雾一样铺开音乐,接着长笛成为主角,接着大提琴慢慢推开山林的轮廓,竖琴的涟漪就像是溪水醒来一样。随着音乐力度变强颜色由冷变热,到了高音区就戛然而止世界被点亮了爱情也被点亮了。哑剧这部分没有台词但是很动人,潘神化作风吹动竖琴达夫尼和克洛埃就用旋转回应琴声,小提琴像牧草沙沙响大提琴模仿心跳木管像是林间暗流把爱字写得无声却滚烫。海盗桅杆倒下的时候铜管齐鸣牧人们开始跳舞喝酒庆祝狂欢,定音鼓滚过酒窖回声长号吹出醉意朦胧号角整个草原变成篝火与笑声海洋高潮过后只剩下竖琴余韵大家就跌进梦乡只有潘神还在星空下微笑。演奏的时候这三幕一气呵成观众能在一次心跳里就完成从晨曦到醉眠的完整旅程。拉威尔创作《达夫尼与克洛埃》组曲就是从古希腊神话里找灵感把它们变成交响晨曦。