在咱们国家的大剧院里，国家话剧院搞了个“青年编剧创作扶持计划”，第一季最后一场，演了一部叫《女王养老手册》的戏。这部戏讲的是养老的事儿，看着挺有意思，是原创音乐剧。康春季写的本子，赵志鹏导的戏，杜凯谱的曲。大家伙儿一块儿生活，老志愿者和养老院的老人家凑到一块儿，咱们就有了个说法，就是讨论怎么跟长辈沟通、还有怎么让他们活得有尊严、自己怎么选的问题。 其实这戏就是从康春季她外婆去养老院生活的事儿里长出来的，再加上现在有的地方搞那种“志愿服务换住宿”的新花样。这办法不光换了个住的地儿，还让老人们和年轻人的精神上更亲近了。康春季觉得这事儿挺有戏：“不光是住的地方变了，精神上的地盘也重组了。”戏里头有个“女王”的形象，她不光是掌权的意思，更多的是一种坦然、坚强的活着的状态，特别能体现现在老阿姨在好多事儿上的创造力和本事。 本来大家一提养老就觉得挺沉重的，康春季他们就琢磨用音乐和舞蹈来弄点新花样。他们觉得老年人更需要温暖和乐呵。音乐和舞蹈能把那种对老年人刻板印象给打破。十几首原创曲子不光是用来烘托气氛的，还是推动情节往前走的帮手。语言说不清楚的时候音乐就出来帮忙；到了吵架的时候舞蹈接着帮腔。特别有意思的是老人们跳的“早操舞”，节奏挺逗乐的，还能看出他们身体挺硬朗。 现场好多观众都说这戏里的老阿姨不是光让人伺候的东西，而是有自己想法、会行动的人。有个带孩子来的妈妈说了：“这戏里的女的不是被照顾的对象，是有情感记忆和判断力的活人。”康春季他们就是想把个人的呼吸变成舞台上的永恒东西，给养老这事加点诗一样的人文味儿。 剧里的片头曲《女王养老手册》和片尾曲《荆棘女王》前后接得上茬儿，画出了人从怀疑自己到活明白的过程。中间有个叫“暗夜主播”的桥段用对唱来争论钱和道德的事儿，变成了艺术上的哲学思考。 作为国家话剧院扶持出来的作品，这戏让新一代搞文艺的人看到了他们对社会问题的看法和艺术转化的能力。团队改了一年多不光是改结构精细了点，更是一直在琢磨养老这个大问题。 通过舞台艺术他们把怎么养老变成了怎么继续活下去的命话题目。《女王养老手册》这次首演成功了标志着中国原创音乐剧在题材和人文深度上有了新突破。它用艺术打破了岁数之间的隔阂，用暖暖的劲儿又不失力道的方式改变了大家对老年人的看法和对养老的理解。 现在人口结构变了这么多，这作品不光给舞台艺术增加了点社会关怀的维度还能用审美方式提醒大家：每个阶段的生命都应该有尊严、有诗意、有光芒。等剧场灯灭了关于生命价值的讨论还会在更大的社会空间里响个不停。