朱丽叶·勒彼里耶是法国著名玻璃艺术家勒彼里耶家族的第四代传人。她的祖先勒彼里耶与19世纪传奇巨匠弗朗索瓦·德孔西蒙有着深厚的血缘关系。朱丽叶从小在父亲的工作室里长大，她的父亲艾蒂安和叔叔安东尼都是玻璃艺术界的重量级人物。她曾试图逃离玻璃的“病毒”，去巴黎第一大学学习理论，尝试油画、装置和摄影，给自己裹上厚厚的伪装。然而，她发现自己对玻璃的热爱难以割舍，最终回到了创作领域。 朱丽叶34岁那年，父亲去世了。她接过了工作室的责任，开始了自己的创作道路。她把巴哈的音乐、芭蕾的舞蹈、物理的流体力学以及东方的“气”概念融合进她的作品中，用高温将它们重新熔炼。她追求的是那种变化不息的生命力量。她的工作台看似简单，却孕育了她一夜成名的“海胆系列”。“海胆系列”是将一排排细钉子插进熔融的玻璃里再进行烧制而成的。这些钉子与玻璃之间产生了奇妙的化学反应，钉子被玻璃“吃掉”，留下了金属般的筋骨和流动的色彩。 朱丽叶的作品《迸发》由三片对称的螺旋玻璃组成。这个作品没有底座，也没有雄心壮志，但却能够自由滚动。《迸发》通过透明渐变到深蓝色来提醒观众静止只是表象，循环一直在发生。观众可以把这个作品拿在手中随意翻转，体验力量没有固定形状的感觉。《不确定原理》系列则把重力抛到了一边，作品没有支撑点，像被抽走空气的能量膜一样漂浮在空中。朱丽叶把玻璃浆直接倒在倾斜的铁板上让它们自由流动和凝固。 这个系列展现了时间流逝中光与色的变化。朱丽叶回顾了曾祖父弗朗索瓦·德孔西蒙在1900年创造彩色镶嵌玻璃时所遇到的困难。德孔西蒙用60%黄金、30%白金、10%锡和各种金属氧化物来给颜色上锁，让火焰学会等待。他成为印象派画家莫奈的好友，并为巴黎圣奥古斯丁大教堂制作了彩色镶嵌玻璃。 朱丽叶从曾祖父身上学到了很多东西，她意识到失败并不是终点而是颜色在寻找出口的过程。她把自己对流动、变化和不确定的执念融入到作品中时发现百年前的火焰也在回应她，帮助她跨越了自我怀疑的熔点。 如今她的作品既有德孔西蒙式的精密控制也有当代艺术对物理定律的戏谑；既有东方“气”的循环观念也有西方对光影极致迷恋。她相信传承并不是简单复制过去而是让过去继续发生下去。 当最后一炉玻璃冷却下来时，朱丽叶将新作取出放在眼前呈现给观众看。它们像未完成的诗行一样让人不禁想靠近一步去倾听火焰与时间在一滴玻璃里低声对话。 那一刻人们才发现百年传统不是枷锁而是翅膀让新一代艺术家得以高飞翱翔。