从《莲花楼》转到《南来北往》，观众对王鹤润的印象完全变了，网上的讨论根本不关心剧情，全是在问那个演反派的人怎么变得这么甜。这种角色切换在她身上像是变魔术，前一秒还在吓人，后一秒就变得阳光开朗，笑容像秋日的天空一样干净。演坏人的时候眼神凶狠，演大学生的时候又要活泼，这种“自打脸”对演员是个大考验，但她把青春感和年代感都装进去了，用骑车的动作把这两种感觉都拼到了一起。 《南来北往》讲的是改革开放初期的铁路故事，王鹤润演的是个普通年轻人。她没有去搞大场面，而是用一场跟师傅顶嘴后抹泪的戏，让观众看到了个人命运在时代里的挣扎。时代的洪流推着大家走，有人往前看，也有人回头看师傅的背影。 戏里有师徒、姐妹、恋人三条线很容易乱套，但王鹤润就像胶水一样把大家粘在了一起。她像一面镜子照出了汪鑫的严厉、马魁的倔强、彭永丽的敏感还有马燕的委屈。一次宿舍夜谈时，她一句“咱们以后都要去北京吧”，把四个人的未来和隐忧都连在了一起。 要是以为她只会演坏人那就错了，看看《知否》。她在里面演盛家兰就很不一样，既柔弱又带刺，眼睛一转就能让人知道后院的那些事儿。从盛紘的宠妾到明兰的生母，戏份不多但每句台词都很有分量。古装和现代风格在她身上像橡皮筋一样可以拉长又能收回去，观众不会觉得她是脸谱化的人物。 王鹤润的表演厉害之处不在于那种突然的爆发感，而是那种看不出的细腻处理。她让角色自己长出来，让时代自己说话，演员自己反而隐身了。等到观众突然想起来“这不是那个坏女人吗”，却觉得一点都不串味的时候，这份功力就已经留在了她的名字里。从《莲花楼》到《南来北往》，她证明了真正的演员可以一次次从头开始演戏，而且每一次都能让人眼前一亮。