春节假期文旅消费热度持续攀升，城市公共文化空间如何在“人从众”中提供更高质量、更具辨识度的节日体验，成为各地探索的现实课题。
成都科幻馆以“科幻+新春”为抓手，在场馆与公园双场景联动推出系列活动，尝试用科技表达、传统叙事与沉浸体验共同构建“可参与、可消费、可传播”的新年俗，回应市民游客对“看得见、玩得上、带得走”的节庆需求。
从原因看，一方面，春节出游需求正在从单纯观光转向深度体验，亲子家庭、年轻群体更愿意为互动性与新鲜感买单；另一方面，传统年俗的当代表达成为提升城市文化吸引力的重要切口，非遗与国风内容亟须找到更贴近大众、更具场景化的呈现方式。
以科幻为载体进行融合创新，既能通过光影、装置、机器人等手段强化“可感知”的科技氛围，也能为非遗与民俗提供更具传播力的舞台，形成文化消费的新增长点。
活动内容围绕“非遗焕新、科技演绎、国风沉浸、夜游点亮”四条主线铺陈。
在场馆内，以郫都花丝镶嵌技艺打造的“未来之马”艺术装置成为视觉焦点，通过传统工艺与马年主题、科幻审美的叠加，让观众在近距离观赏中理解非遗“守正不守旧”的创新路径。
舞台表演方面，机器人舞蹈以精准动作与拟人化表达展现前沿技术应用的可能性，与国风巡游、特色演出相互穿插，形成“传统与未来同屏”的节日叙事。
互动体验则更强调分龄覆盖：机器人迎宾合影、趣味科学实验秀、马年主题手作等项目，让不同年龄段参与者均能获得明确的参与感与获得感，同时也通过文创制作与体验消费延伸活动链条。
在世界科幻公园，夜间光影成为拉动客流的重要引擎。
马年定制光影水秀与持续数小时的泛光秀以水幕、灯光与场景叙事营造沉浸氛围，增强夜游停留时间与社交传播效果；配套的星云集市延续多日，提供一站式的新春消费与体验服务，推动“观演—体验—消费—传播”形成闭环。
值得关注的是，活动采取线上预约组织参与，在一定程度上有助于分时分流、提升安全与服务效率，也体现出公共文化空间在大客流场景下的精细化治理思路。
从影响看，此类“科幻+”新春活动对城市文旅融合具有多重意义。
其一，有助于提升春节期间城市公共文化供给的层次与质量，将科技馆舍从“参观型”升级为“体验型”“社交型”空间。
其二，通过非遗与科技同场呈现，强化本土文化符号的现代转译，让传统技艺在新语境中被看见、被理解、被消费，从而形成更可持续的传承动力。
其三，夜游光影与集市消费带动周边餐饮、交通与服务业联动，释放夜间经济潜能，增强节日期间城市活力与品牌辨识度。
面向下一步，对策上可从三方面持续完善：一是强化内容策划的“主题化、系列化”，围绕生肖、节气与地方文化建立可持续的IP体系，减少同质化拼盘式活动；二是提升服务保障与数字化管理能力，完善预约、导览、动线与应急响应，确保沉浸体验与安全秩序并重；三是深化“馆园商圈”联动，引入更多本土文创、非遗工坊与科技教育资源，推动从“节日热点”向“常态供给”转化，让活动不仅热闹一时，更能沉淀长期影响。
从前景判断，随着科幻产业与文旅消费不断融合，公共文化设施将成为链接科技产业、文化传承与城市生活的重要节点。
成都科幻馆此类探索若能持续迭代，在内容原创、教育转化与产业协同上形成稳定机制，有望进一步拓展科幻文化传播半径，带动区域文化消费升级，并为城市打造具有国际辨识度的“未来生活方式”提供更丰富的实践样本。
春节期间场馆还将继续推出相关活动，市民游客可按预约方式参与体验。
当花丝镶嵌遇见机械美学，当川剧变脸碰撞数字科技，成都科幻馆新春活动展现的不仅是节庆形式的创新，更是传统文化在新时代的创造性转化。
这种探索启示我们，文化传承需要打破固有思维，在与现代元素的交融中寻找新支点。
随着文旅融合向纵深发展，如何平衡技术应用与文化内核的关系，将成为业界持续思考的命题。