alex bertha和ishan拍的照片里用了这招,都得服务于内容本身。

Alex Bertha 在我身边靠着身子。这阵子我发现他有个习惯,总会盯着镜头看。有时候看着看着就突然睡过去,就像那张名画里的‘A Maid Asleep',就是 Johannes Vermeer 画的。其实拍好照片说到底就是构图的事。把人放哪儿、路往哪儿走,这可是门大学问。比起那些乱七八糟的新式构图,我觉得还是得先从简单的练起。今天我就跟你聊聊那些大家常见的套路。 先说三分法,这估计是最常见的了。现在每台相机里都有事先设置好的网格线帮你框定画面。它用起来特简单,横着竖着把画面切成三等份,再把你最想拍的主体放在那个交叉点上。像下面这张照片就是个典型例子:人正好在重心点上,路又正好压着引导线。其实早在照片还没出来的时候,画画的人就用这种法子了。 再来聊聊对称。这跟三分法有点不一样。对称强调的是两边一样,不一定非得像镜子那样完全一样。它可以是左右对称、上下对称,或者更广义上的对比对称。你可以找条线把画面一分为二,然后两边内容有一种对应的关系。像Vitalis Hirschmann 和 Lane Jackman 拍的照片里都用了这招。 前面说的两种主要是用来找准主体位置的。要是主体不那么明显怎么办?这时候就可以用引导线了。这条线能把观众的视线引到你想让他们看的方向去。它可以是实实在在的路或者柱子,也可以是眼神或者物体之间暗示的方向。比如 Mauricio Artieda 和 Diana Feil 拍的照片里就有这种效果。 框内框这个就更有意思了。狭义上说就是照片的边缘框住主体;广义上我们可以在画面里再套一个小框子。比如 David Clarke 和 Casey Horner 拍的照片里就用了这种手法。 最后说说隔离主体。说白了就是极简风。有时候为了突出细节或者讲个故事,我们会把背景弄得特别满;但这样反而容易让人看花眼。这时候倒不如把主体单独拿出来放在空背景里。当然也不一定非要是纯白的背景,用浅景深让后面虚化也能达到效果。比如 Alex Bertha 和 Ishan 拍的照片里就用了这招。 不管是哪种构图法,都得服务于内容本身。没有绝对固定的规则,只能说针对不同的内容有不同的表现形式。多练习多试错才能知道在哪个瞬间该用哪种手法去抓那个画面。