如果说故事里“爱而不得”是写进她骨子里的东西，那这两部古言悲剧就是最好的印证。在《周生如故》这部戏里，幸华公主其实戏份很少，不如时宜多，可是她用一个“意难平”，给观众心里挖了一道很难愈合的口子。她出身名门，本该锦衣玉食，可偏偏被戚太后侄女的身份拖累，成了权臣棋盘上的一颗棋子。眼睁睁看着家族灭亡，连大声哭的资格都没有。她喜欢广陵王，但她知道自己也就是个替补。所以那眼神里的爱意和那行跪拜的礼数里都藏着东西。后来她嫁到寿阳郡去了，本想离得远一点图个清净，结果刘子行一封求救信来了，她马上就假称怀孕舍弃了名节，一个人闯进京城去救人。到了这个份上，她早就不是那个高高在上的公主了，就是个想回家的普通女人。 这时候吴曼思演得特别好，没有那种激烈的哭戏去博人同情。幸华的崩溃是慢慢地展开的，先是眼神放空接着手抖最后把所有的傲气都收进裙摆里跪在漼家门前求时宜帮忙。这一下才明白啊，原来不敢爱比得不到更让人疼。 另一个角色沈慈是在《百灵潭》里出现的。她是传说里的赤羽鱼人，小时候被谢长夜救了之后就把报恩当成了执念。平时她又霸气又调皮，像一团火烧进了千年冰山的修仙界里。可是等到天下苍生和爱人的安危发生冲突的时候，她二话不说就剖开了心头血当成阵眼用了，婚礼当场变成葬礼。 谢长夜临死才说了句：“我欠你一句喜欢。”镜头定在沈慈那张笑着流眼泪的脸上。没有下辈子也没有假设，只有这一刻你肯承认心动。 相比起男女主那种命定的虐恋感觉，这对“救赎系”CP反而更让人想哭：一个用真心融化冰块另一个用生命点燃自己。 很多人印象里的吴曼思还是《从结婚开始恋爱》里那个蔡思雨的样子——敢爱敢恨特别清醒。但换上古装之后她身上那股现代感没了反而多了几分古典韵味。肩膀挺得直直的步子也轻轻的就像是从壁画里走出来的宫女一样。 在《周生如故》里她把幸华从高傲的小公主变成跪求族人帮忙的样子演得很塌实；《百灵潭》里她又把赤羽鱼人的灵动和决绝演进了骨子里。 这两部戏讲的是两种得不到的爱情故事但是让观众在她身上看到了同样的倔强——爱可以卑微但绝不能丢掉自己；可以牺牲但必须被人看见。 屏幕暗下来幸华和沈慈都退场了观众心里却开始期待她下一次出场的时候终于穿上嫁衣再也不哭了。