詹庚西，这个人一辈子都在琢磨，怎么在老规矩跟新想法之间弄出个好看的中国字画。先说他走的这一路，挺有意思的。1941年他出生在河南开封，后来1958年，17岁的小伙子就背着画夹杀进了中央美院中国画系。在那儿，叶浅予、李可染、李苦禅、田世光还有郭味蕖这些大师们都成了他的“关门弟子”，这起点可算是很高了。到了1979年，他又跑回中央美院的花鸟研究生班，这次是专门跟着李苦禅和田世光一路学的。他把宋元的老法子跟当代的劲儿劲儿重新凑在一块儿，给以后的大突破埋下了种子。 他画的那些花鸟，看着挺古雅的，其实很不古板。他对宋元四家的笔墨反反复复地拆解琢磨，又把齐白石、潘天寿那种把东西凑一块儿的意识放进去。他不光是要画得像不像那么回事儿，还特别在意画里头没颜色的空白地方，那种地方好像藏着一股子气。他画画的路子挺灵活，颜色也弄得挺好看，调子清新高雅，绝不是那种俗气的漂亮。他常说：“老规矩不是包袱，那是跳板。” 他的画不光自己看了觉得好，还被国家拿去当宝贝用了。1979年那次中美联合发行的邮票，那幅《鹤》就是他画的，一下子拿了当年的设计大奖。你看那些地方——人民大会堂常委接见厅里挂着他的《英雄图》，宁夏厅铺着《塞上江南》，甚至国家主席贺年卡上也印着他的《迎风招展》。中南海、人民大会堂这些最高的礼仪场合，到处都有他的画。他还享受着政府发的津贴，成了国家形象的文化名片。 再看看他的画儿有多活分。比如那枝寒梅横斜着好像在发问，水墨淋得痛快淋漓；没骨法画的荷花，颜色和墨色混在一起，就像池面上刚起了风；用书法的路子画枯藤老树，焦墨皴擦得满纸都是，可飞白的地方却透露出生机。牡丹画得那么雍容华贵，他偏偏用淡墨把背后衬出来；双鹤朝着太阳飞呢，留白的地方飘着云气；竹子扶疏得很有节奏感；雄鹰站在那儿形与势都拉满了；还有一串串葡萄好像从纸上滚落下来；秋葵向阳开着，叶子是枯笔写的。 最后看看他的画室里挂着的那副对联：“古法独创，新意藏锋”。七十多年的风风雨雨过去了，他把宋人那份严谨、元人的书卷气、齐白石那股子民间烟火味儿跟现在的空间美学都给焊到了一块儿。今天我们再回头看他的画儿，不光能看到一条从老祖宗那儿走过来的清清楚楚的路，还能看到一条伸向未来的新枝子——这才是中国画在现在的样子里最打动人的地方。