川剧舞台上的"大观园"再现。1月30日晚，成都市川剧研究院推出的新作《红楼之凤》正式亮相，这部作品汇聚了当代川剧创作的多方力量，也具有几代艺术家的文化期许。 该剧由93岁高龄的著名剧作家徐棻担任编剧与艺术指导——李增林执导，王文训作曲——中国戏剧梅花奖"二度梅"获得者陈巧茹领衔主演并任副导演。这样的主创阵容组合，本身就反映了川剧艺术的代际传承与创新融合。 《红楼之凤》的创作源于一段特殊的艺术缘分。徐棻最初并无再创作红楼题材作品的计划，她坦言已有两部红楼戏作品在身，不愿"狗尾续貂"。但陈巧茹的执着打动了她。早在1983年，电视剧《红楼梦》剧组曾向陈巧茹发出邀请，因担心影响川剧事业而被婉拒。时隔四十余年，陈巧茹终于以川剧形式走进"红楼"，这份执念感染了徐棻。同时，为自家剧院留下一部"收官之作"的想法，也促使徐棻决定将旧作重新打磨。 这次改编并非简单的复刻，而是一次大胆的创新实践。《红楼之凤》脱胎于徐棻早年创作的《王熙凤》，但在结构、风格与舞台表现上均有突破。原作采用二道幕换景，演出时长超过三小时，新作则压缩至2小时10分钟左右，在有限的舞台时空内实现了艺术的浓缩与升华。 创作团队在保留经典的同时进行了大胆创新。"王熙凤发飙训贾琏"这场经典戏份被保留下来，甚至常被单独作为折子戏演出。同时，新作引入了"红楼跛道人"该全新角色，以"局外人"视角俯瞰贾府兴衰，赋予故事更深层的思辨性。新的片名《红楼之凤》既点明主角王熙凤这一"明凤"，也暗喻元春这一影响贾府命运的"暗凤"，使主题更加丰富立体。 对陈巧茹来说，这部作品具有特殊的人生意义。她将原定2024年推出但因排练中意外受伤而推迟一年多的经历，视为"冥冥之中的注定"，让她有更多时间去沉淀和琢磨人物。作为即将退休的艺术家，陈巧茹对这部"收官之作"寄予了深厚的艺术期望，希望将川剧最传统的精髓与编剧、作曲、导演的新创想法相融合，打造一部"好听、好看、有思辨性"的作品。 《红楼之凤》的推出，反映了当代川剧创作在继承与创新之间的平衡探索。传统戏曲如何在现代审美框架内焕发生机，如何在尊重经典的基础上进行大胆突破，这些问题在这部作品中得到了具体的艺术回答。舞台之上，荣辱兴衰轮转；舞台之下，观众或许都能看见世事人生的映照。 据悉，《红楼之凤》将在成都继续演出，随后还将赴上海巡演，深入扩大其艺术影响力。
当93岁的编剧与临近退休的主演共同完成这场艺术对话，《红楼之凤》已超越普通剧目意义，成为传统戏曲守正创新的生动注脚。这部凝聚两代人匠心的作品提醒我们：经典的重述需要时间的沉淀，艺术的传承贵在精神的接续。其探索路径或将为更多传统艺术形式的当代转化提供启示——真正的创新从来不是对传统的否定，而是让其在不同时代绽放新的生命力。