各位听我慢慢道来，最近北京这座城市在文化艺术这块儿，确实是动作频频、收获满满。“大戏看北京”的名声越来越响，大伙儿对这儿的城市文化软实力那是相当认可。 正好在北京市政协十四届四次会议开着的时候，好几位文艺圈的委员凑在一块儿聊了聊“演艺之都”的事儿，大家从写戏、留人才、盘活空间这些角度，纷纷把心里的话都倒了出来。 首先说说创作这块儿，北京市政协委员、北京人民艺术剧院的院长冯远征讲了讲他们剧院的情况。最近这几年，他们剧院新戏不断，票房和场次都创下新高，还经常跑去参加北京文化论坛这种国际交流活动，把首都舞台艺术的开放劲儿给展现出来了。面对“十五五”规划的新阶段，他特别强调艺术机构得扎进现实里找灵感，要写那种既有历史厚度又能抓到时代脉搏的大戏，把能传下去的艺术财富留给子孙后代。 光有好创作不行，还得有人才打底。冯远征说这事儿得全面抓起来，不能光盯着表演。舞美设计、剧场管理、艺术营销这些全产业链条上的人才都要培养。建立一套科学的培育和激励机制才是根本。现在他们已经启动新一轮招人培训计划了，就是为了给行业储备新鲜血液。 再看怎么盘活空间。北京市政协委员、北方昆曲剧院艺委会副主任魏春荣拿正乙祠戏楼这类古戏楼举例。他们搞了个“会馆有戏”的创新法子，给这些老房子量身定制戏码。虽然场地有限，但他们把剧场搞得像个大舞台，台下观众也能融入其中，体验感超强。老戏楼就这样又活了过来，剧目的层次也变得更丰富了。 戏曲的传承可不能急功近利得靠时间磨。魏春荣说现在“戏曲进校园”效果挺好，传统文化在孩子心里扎根了。她希望能把这种美育工作再往京郊甚至更远的地方推一推。 最后聊聊市场活力怎么激发。北京市政协委员、北京央华时代文化发展有限公司总经理阚凌云从民营剧团的角度看了看情况。现在“演艺之都”的概念变得更丰富了。民营机构不光守着戏剧本体不放，还爱跟科技、旅游这些领域搞跨界融合。 这种融合催生了不少新东西。阚凌云建议以后得更照顾民营剧团一点，在给年轻人发奖金、协调场地、给政策倾斜这些方面多下点功夫。 同时大家也得鼓励用新题材新技术来创作作品。这样能推动老剧场升级换代，增强竞争力。 把国有院团和民营机构的优势凑一块儿，产业生态才能良性互动。 大伙儿这么一说，北京建设“演艺之都”的路子走得挺稳也挺宽。 以后要是一直这么干下去——用心创作、好好留人才、盘活老房子、做好融合发展——“大戏看北京”这张文化名片肯定会越来越亮。 “演艺之都”不光是个戏窝子，更是个文化创新的大熔炉和人民享受精神生活的好地方。 给全国文化中心建设添把劲呢！