甘肃环县最近挺有意思的，那边有个叫南关小学的地方，非遗的活儿搞得有声有色。张治文是个雕刻皮影的老手，平时在环州故城皮影艺术馆里忙活。大家都知道环县道情皮影戏有名，这次他拿马做文章，还是那一套刮皮、拓样、雕刻的二十多道工序没忘。不过这次他手下的作品变了，以前那些棱角分明、色彩对比强烈的武将坐骑不见了，出来的是线条圆润、看着就像卡通马的形象，配色还用上了那种淡粉浅蓝的“马卡龙”色系。“传承不能总板着脸。”张治文说。他想先把年轻人吸引过来，这些新形象没让皮影的艺术性变弱，反而让老戏更接地气了，从以前的“曲高和寡”变成了大家都能欣赏的“雅俗共赏”。 艺术馆的另一边，刺绣传承人曹伟伟正在忙活着。她绣了个马年的香包，一边是刺绣的骏马，一边是甲骨文的“马”字，这种设计把古代和现在连起来了。曹伟伟觉得这种手艺不光是给人看的，得变成能佩戴、能用的东西，比如香包、挂件之类的。“它不仅是个物件，更是一种精神寄托。”她说。 环县南关小学的泥塑教室也是个窗口，老师李潇用的是唐代陶马的样子当原型，可那神态完全不一样了。她做的泥塑马体格健硕却很可爱、幽默风趣，名字也起得很有生活气息。“我们的创作都来自生活。”李潇强调。 这些传承人在搞创作的背后，是环县的一套保护体系在支持。县里建了不少非遗传承基地，还把非遗带进学校和旅游产业里。像环州故城这些文旅综合体就给非遗作品提供了市场窗口。 专家说这种创新得有个“守正”的基础，守住核心技艺和文化内核。在这个基础上调整表现形式和应用场景。张治文、曹伟伟还有李潇他们的做法给咱们提了个醒：传统文化面向未来不是简单复制保存，得是一种创造性的转化发展。 让技艺符合现在的审美眼光，让产品走进老百姓的日常起居里去连接情感，这样非遗的薪火才能真正代代相传下去。这次环县拿“马”当契机搞出来的花样不仅给马上到来的农历马年添了文化味儿，也给别的非遗项目提供了一个值得参考的样板。