当前书法创作与传播愈发活跃，但在实践中，“一味守旧”和“空喊创新”两种倾向仍不时出现：有的作品拘泥成法而气息滞涩，线条流于程式；有的追求强烈效果却忽视笔法根基，气势变成表面的喧闹。如何在规范与活力之间取得平衡，成为许多创作者与学习者共同面对的问题。回到书法史，米芾提出并身体力行的用笔观念，为理解这个问题提供了清晰参照。米芾曾说善书者“一笔”，而自己“独有四面”，后世由此引申出“八面出锋”。其要义并非机械对应八个方向，而在于强调笔锋在起、行、收之间的全面调度：或藏或露、或铺或裹、或提或按，让线条不再只是结构的附属，而能承载节奏、质感与情绪。这一理念的形成，与米芾早年广泛取法晋唐、深研二王传统密切涉及的。正因为对经典笔法有深入体认，他才能在中锋为本的规范之上，灵活调整切入角度与运行轨迹，把“法”写活，把“笔”写出立体与生动。
米芾留下的不仅是传世墨宝，也留下了一种开放进取的艺术精神。在全球化语境下，中国书法走向世界，既要守住传统文脉，也要敢于开拓表达。正如“八面出锋”与“风樯阵马”所提示的，艺术的生命力在于把握传统与现代的平衡：在继承中发展，在守正中创新。这或许正是中国书法历久弥新的关键。