那些老记忆才能在艺术里活过来

咱们聊点老物件儿,那个曾经满大街都是的报刊亭,现在真的越来越少了,好多地方都看不见影儿了。这事儿不光是做生意的人不乐意,也让咱们心里头有点酸溜溜的,毕竟这是几代人生活的一部分。随着手机网络越来越发达,大家看新闻都上网上了,报纸杂志啥的都不太爱看了。就拿全国的报刊亭数量来说,过去十年减少了一大半,尤其是大城市里这种情况最严重。 不过话说回来,东西没了不代表文化就没了。这些报刊亭以前是大家歇脚的地方,里面装满了大家的故事和记忆,在现在这个变化飞快的时代里,反倒显得更有味道了。国家话剧院这次搞了个青年编剧扶持计划,专门盯着这些老东西看。编剧陈一诺写了个叫《最后一间报刊亭》的戏,用三十年的时间线把这事儿讲透了。 她这戏不想搞那种假惺惺的怀旧,就是老老实实写那些普通人在那个浪潮里怎么过日子、做选择。戏里的守亭人和买报的人之间的事儿,既是回看过去,也是在回答“啥是尊严”这种大问题。编剧觉得,光怀旧没用,得回应当下的生命命题才是真格的。 这戏用倒叙的方法讲故事,让那种时代变化和人性坚持的感觉自然而然就出来了。她这话特别实在:“怀旧只是背景,回应生命才是戏的核心。” 这种写法打破了那种把历史当风景看的毛病,让艺术真正扎进了老百姓的生活里。从大面上看,这也给那些老的文化载体换个法子活下去提供了新路子。现在数字时代是没法倒退的了,怎么用新花样把这些老记忆存下来、用起来,是大家都得琢磨的事。 国家话剧院这回通过这个计划支持年轻人搞现实题材创作,不光给他们搭了个台子练手,更是主流机构在主动记录时代、引领价值呢。以后不管媒介怎么变来变去,人文精神这块儿肯定不会断档。 咱们写东西得超越那种对过去的瞎怀念,得盯着当下的变化中人是咋过的、咋选的。只有这样才能从历史里抽出那种人人都能看懂的道理来。只有这样,那些老记忆才能在艺术里活过来,把过去和未来连起来。 时代总是往前跑的,总有些东西会慢慢没人提了。但那些曾经照亮过我们、温暖过我们的东西不会真没了。它们变成了记忆刻在脑子里头了,再被艺术翻出来变一变,就有了跨时空的力气。 报刊亭是这样的,所有承载过文化光辉的东西也是这样的。它们的价值不在于永远都在那儿摆着不变样子,而在于它们曾经多深地参与过那个时代的精神建造。这就是文化传承的真正意思:在变的地方守着点温度,在创新的地方接着讲以前的故事。