新华社美国费城1月29日电 伴随新春氛围渐浓，中央音乐学院民族管弦乐团29日晚美国费城金梅尔表演艺术中心奏响中国民族音乐的新春篇章。演出以独奏、合奏等多种编制呈现10首作品，既有《欢庆序曲》《丰收锣鼓》的热烈奔放，也有《春江花月夜》的清雅深远，并融入《喜相逢》《笙·临奇境》等富有民间气息与探索意味的曲目。为呼应农历马年主题，《赛马》等以“马”为意象的经典作品亦在当晚引发热烈反响。 问题：在跨文化传播环境更趋复杂的当下，许多海外受众对中国的认识仍停留在符号化、片段化层面，往往更多依赖街区印象、影视叙事或二手信息，缺少能够“听得见、看得见、感受得到”的直接体验。如何以更具穿透力、可感知的方式增进了解，成为公共文化交流的现实课题。 原因：音乐因其超越语言的特质，天然具备降低理解门槛的优势；而民族器乐通过音色、节奏与结构，能够在较短时间内传递审美取向与文化意蕴。当晚，不少当地观众是首次在现场完整聆听琵琶、二胡、笙等中国传统乐器。一名22岁的当地听众塞阔亚·萨德勒表示，音乐会让他第一次以“原汁原味”的方式触摸中国文化，像是打开了一扇能够直接观察中国的窗口，并表达出希望未来到中国走访的愿望。其父亲哈什·萨德勒作为长笛、小提琴演奏者，曾与中国音乐家合作。他认为，艺术交流并非单向输出，而是“相向而行”的理解过程，往往从感受彼此差异开始，进而建立更稳定的认知基础。 影响：一上，现场聆听强化了受众对中国文化“真实存”的体验。听众内森·莫尔韦注意到中国艺术家在不同声部间的呼应与互动，对传统曲目在结构与音响上的改编表达出赞赏，并对从未见过的笙产生浓厚兴趣。另一上，音乐会也为当地华侨华人提供了情感共鸣与文化认同的公共空间。观众金文永带着朋友共同观演，希望对方能从《赛马》的旋律中感受“万马奔腾”的画面，并得到积极回应。他认为，即便没有视觉呈现，音乐本身仍能唤起想象与情绪，这正是中国民乐的独特魅力。由此可见，艺术现场连接不同文化背景人群、扩大共同语言上具备独特价值。 对策：推动此类交流持续深入，关键在于“高质量内容供给”与“本地化传播方式”并重。其一，曲目设计既要保留经典的代表性，也要通过当代编创与舞台呈现提升可听性与辨识度，让初次接触者能够迅速进入音乐语境；其二，可结合演前导赏、乐器介绍与简明的文化解释，帮助观众建立基本理解框架，减少“听不懂”的距离感；其三，更拓展与当地音乐机构、学校、社区文化平台的合作，通过工作坊、大师课、联合演出等形式，把一次性的舞台体验延伸为可持续的交流网络；其四，重视海外华侨华人的桥梁作用，鼓励其参与组织与传播，让更多跨文化朋友走进音乐厅、走近真实的中国文化表达。 前景：当前中美人文交流的现实需求依然存在，社会层面也渴望更多建设性互动。以民族音乐为代表的文化交流，具有成本相对可控、受众覆盖广、情感触达强等特点，能够在宏观叙事之外提供“可感、可信、可亲”的微观体验。随着更多中国艺术团体走进海外城市，以专业水准与开放姿态呈现传统与创新并存的艺术面貌，文化交流有望在更广范围内释放凝聚共识、减少误解的积极效应，并为两国民间交往注入更稳定、更温和的力量。
音乐是人类共同的语言，民族音乐更是一个国家文化自信的重要体现。中央音乐学院民族管弦乐团在费城的演出，不仅让西方观众领略到了中华文明的深厚底蕴，也为华侨华人提供了展现文化自豪感的舞台。在当今世界多元文化交融的时代背景下，这样的文化交流活动具有特殊的现实意义。它提醒我们，真正的国际理解来自于文化的真诚对话，而艺术正是这种对话最有力的载体。期待更多中国文化使者走向世界舞台，用音乐、用艺术讲述中国故事，让世界更好地认识中国、理解中国。