圆明园搞文创设计比赛，把历史遗产给“激活”了。过去老觉得文物就只能摆在那儿看，现在呢，它们也能走进咱们的生活里。圆明园作为中国近代历史的一个重要窗口，一直在想办法把价值给挖出来、传开去。以前那种只有老东西摆在那儿的展示方式，总让人感觉有点干巴巴的。这次他们连续办了五届大赛，把政府、学校、企业还有社会都给拉进来一块儿干。这么多年下来，征集的作品都过万件了，国内外上千家单位都来掺和。 这次比赛最厉害的地方就是打破了文物保护的“围墙”，通过比赛平台把大伙儿的创意都给聚拢过来。拿这次获奖的那个《岁华养德四季主题创意插画设计》来说吧，它把圆明园慎德堂的建筑和四季的风景揉在了一起，变成了杯子或者别的日用品上的图案；还有个《文明与冲突圆明园文创象棋设计》，用中西合璧的设计手法讲了讲文明对话的道理。 这事儿不仅让大家更懂历史了，也证明传统文化还能借着创意“再生”。对圆明园和周围“三山五园”的整体环境也有好处。首先是把资源从死的变成活的，讲法更多了；其次是能赚钱了，形成了产业；最后是特别关照小朋友们，给他们设了组让他们画一画、设计设计，为以后保护文化遗产储备了人才。 除了比赛，还搞了个“圆明焕新”的展览。展览分了三个部分：“四时新韵”、“数字新生”和“创意新境”。通过现场展示、数字互动还有沉浸式体验，大家一边玩一边感受历史和创意的碰撞。展览里还能买东西、听课、自己动手做手工，让大家都能参与进来。 以后圆明园还打算接着搞大赛，和各行各业的人一起深挖“一村三山五园”的资源。专家们都说这种靠比赛推创新、靠展览推传播的模式特别好，能给历史文化遗产的现代转化提供一个样板。从破破烂烂的废墟变成了创意的源泉，圆明园的做法告诉我们，文化遗产光存着不行得“激活”。当传统碰到了现代设计，当历史变成了家里的物件儿，传承就不再是负担而是乐趣了。