从上海走向世界的舞蹈艺术家谭元元与朱洁静，如今以"双子星"的姿态携手合作，将经典舞蹈艺术转化为适合少儿的创新作品，为国内美育实践注入新的活力；该举措既是对传统艺术的创造性转化，也是对当代少儿美育的深度思考。 少儿版《天鹅湖》的创作源于谭元元的艺术初心。她在孩提时代因一次电视机缘邂逅《天鹅湖》片段，从而开启了对芭蕾艺术的终身追求。这部作品也是她职业生涯的重要转折点，完整演绎《天鹅湖》后，她荣升为旧金山芭蕾舞团首席主要演员。正因这份深厚的情感联系，谭元元决定将这部经典重新诠释，让新一代少儿在舞蹈中感受艺术的魅力。 在创作理念上，少儿版《天鹅湖》坚持守护古典芭蕾精髓与创新表达的平衡。预计参演的120至150名不同年龄层的孩子，将通过"创造性转化"的方式，在保留经典结构的基础上融入童趣元素。编导李嘉博介绍，创作团队充分利用舞蹈与自然的关联，增加动物元素，将传统角色转化为穿粉色裙子的大象、小兔子、小黄鸭等形象，并融入西班牙狮子、匈牙利斑马、意大利猴子等具有地域特色的角色设定。孩子们还将创意地用胳膊充当长颈鹿的头颈，脚下保持芭蕾动作，这种单边发力的设计既富有趣味性，又能有效训练舞蹈基本功。 谭元元强调，编创过程的核心目标是激发孩子们的想象力与艺术潜能。她认为，在当代社会背景下，艺术教育的独特价值在于培养孩子们的审美能力、互动交流能力与创新思维，这些是任何技术手段都无法替代的。创作团队特意设立"跳一跳，够得着"的美学阶梯，重点在于激发潜能而非制造挫折感。同时，集体协作的舞蹈实践能够磨练孩子们的心性与意志力，在同伴的坚持中获得精神鼓舞，体悟到"只要心里有热爱就不会觉得芭蕾苦"的人生哲理。 作为中国舞的杰出代表，朱洁静创作的大型舞蹈诗《我的祖国》则从另一个维度诠释了少儿美育的文化使命。她表示，创作团队希望通过孩子们的身体语言，流淌出对家园、文化与民族的天然情感，在诗意的律动中建立文化自信。这一创意充分表明了舞蹈艺术作为文化载体的深层价值，让少儿在艺术实践中自然而然地传承民族文化、增强文化认同。 两部作品是"2026上海青少年国际舞蹈展演"的重要组成部分。该展演将于7月6日至15日举行，构建多层次的舞蹈对话平台。在少儿版《天鹅湖》演出前，由谭元元担任艺术总监的苏州芭蕾舞团将献演经典版本，为孩子们提供一堂系统的美学启蒙课。展演期间还将举办"星光"中外舞蹈明星GALA，谭元元将邀请国际舞蹈界的首席舞者与国内优秀舞者同台演出，呈现高水准的艺术交流。另外，国际大师工作坊将面向全国教师与优秀学员开放，将世界前沿的舞蹈理念与训练方法直接引入国内美育实践，为中国舞蹈教育注入源头活水。 国际化视野是这一项目的另一重要特征。8月，少儿版《天鹅湖》和《我的祖国》将启程海外，登台澳大利亚悉尼，向国际舞台展示中国少儿的艺术风采。谭元元表示，创作团队计划建立国际巡演网络，让中国的孩子站上世界舞台，同时让世界看到中国少儿美育的蓬勃生机。这一举措既是对中国文化的国际传播，也是对少儿艺术人才的国际化培养。
从上海到悉尼，《天鹅湖》与《我的祖国》的旅程不仅是艺术传播，更是教育理念的实践和文化自信的展现；这两部作品的成功启示我们：青少年美育需要立足传统、面向世界。当中国孩子在国际舞台起舞时，我们看到的不仅是个人才华，更是民族文化软实力的提升。