6月手绘教程---------------------------

我打算在六月来一场手绘创作的大回顾,把之前画过的画重新整理一遍。到了六月底,我把一开始上色的草稿又拿了出来重新处理。第一次画的时候只想把画画完,结果留下了不少遗憾;这次静下心来仔细检查,就是想把没画好的地方修补得更加完善。重画可不仅仅是简单地照着画一遍,而是通过另一个视角,给线条、色彩和光影提供一个重新成长的机会。这次创作我用到的工具主要有:Procreate软件,还有三支非常不错的笔刷。我用的平板是iPad Air第三代64G。用来拍摄的设备是Sony A7M2相机。剪辑的时候我用了Adobe Premiere软件。如果你也想尝试一下这几种笔刷的质感,可以去下载官方的“全明星笔刷套装”,下载链接在文章末尾的卡片里。这次出场的主角分别是:Karin Newport的艺术家画笔、Stef的素描笔刷和Stefan Kunz的素描笔刷、Tip Top Brushes的金圆水彩笔刷。现在我们就一起来看看具体的四步重画法吧。 第一步是起稿。我先用Karin Newport的“艺术家”模式来勾线。勾线的时候速度时快时慢,让每一笔都能表现出自己的风格。这一步不需要完全精准,只需要感觉到位就行。 第二步是铺色。这次我换用Stef的素描笔刷来给草坪铺色。降低透明度后,一层一层地铺上草绿色调。这些颗粒感就像是真实草叶的截面一样,远看整齐划一,近看却显得杂乱而有序。 第三步是深入刻画光影。接上金圆水彩后,我采用“浅—深—更浅”的三段式上色方法来处理明暗交界线。把交界线压下去之后再提亮反光部分,让整个形体变得立体起来。 第四步是融合细节。最后的这一步最有趣了——用涂抹工具把颜色边缘晕开一下。原本硬朗的草叶瞬间就有了一种湿润柔软的感觉,整幅画也因此变得鲜活起来。 重画前后对比一下同一场景和同一个视角下的画面效果:前后两幅画多了呼吸感、光影变化还有情绪传达。第一次画可能算是完成了一幅作品;而第二次才是真正把它画得更好了一些。 在六月尾巴上折腾这么一下让我又确认了一点:手绘能力的成长不在于年龄的大小;而在于你是否愿意回头再看一眼自己以前画过的旧作并给予它新的生命。