前几天爱奇艺的龚宇去参加了中国电视剧制作产业大会，演讲题目是“影视行业的春天”。他主要跟大家聊了三个方面，一个是AI怎么把平台变成去中心化的，第二个是给创作者和用户搭个社区，第三个就是把跟制作方的合作方式改成分账为主。 龚宇说AI带来的变化很明显，有个“一一二定律”。就是说做东西的成本能降一个数量级，比如1分钟、1集或者1部的成本都会掉到原来的十分之一到三十分之一。然后创作者的人数至少会翻十倍以上，作品数量更是能增加一百倍甚至五百倍。有了这么多作品和创作者涌入，观众的注意力肯定也跟着暴涨，这行业才算真的迎来春天。 要去中心化的话，平台会有四个大变化。第一就是创作者的版权和品牌会更显眼，版权牢牢攥在自己手里。第二是创作者能直接盯着自己的私域流量，和观众建立信任关系。第三就是大家可以直接互动了，以前大家在评论里吐槽品牌，现在都直接找创作者本人。第四就是做内容的决定越来越听观众的（TO C），而不是平台想怎么做就怎么做（TO B）。 为了配合这波转型，平台得提升公共服务能力。第一是做专业的智能体工具，比如他们在测的那个“纳逗Pro”，虽然现在还不能让它独当一面把一部剧拍完，但可以拆解环节让它负责一部分任务。第二是打造强的创作运营平台，像“爱奇艺号”，以后发布内容、看流量、算收入、分析用户画像、甚至给创作建议这些都能让智能体代替人工干。 除了这些硬服务（比如协助买IP、评估剧本）和软服务（比如宣传），平台还得负责分钱。会员费、广告费、衍生品赚来的钱要公平合理地分给创作者。至于AI做内容嘛，先从中短剧和动漫入手比较靠谱。毕竟这方面技术难度小，跟今年电视剧司重点推的方向也不谋而合。 至于以后和制作方的合作方式嘛，“分账模式”会变成主流。以后纯分账的内容会越来越多，接着是平台少投点钱买算力或者IP参与分账的模式，然后才是少部分的保底分账模式。最后是平台自己做的内容会越来越少。 最后龚宇总结了四点：第一，AI让内容多了，但最大的财富还是IP；第二，媒体平台得做好公共服务；第三，现在用AI做的主要还是影剧漫综这些核心品类；第四，大家还是得回归到创意和艺术的本质上。