在1971年出生于广东的丘挺，于去年秋天的意外中被迫按下了繁忙生活的暂停键。这位既是中央美术学院教授、中国画学院院长，也是中国国家画院研究员、清华大学书法研究所研究员，同时兼任上海大学美术学院教授、博士生导师，还有浙江大学艺术与考古学院专业委员会委员的艺术家，把自己关在画室里，让日常的节奏慢了下来。正是这段静养时光，让他的创作发生了微妙变化。他用这次难得的宁静去滋养笔墨，把笔墨变成了一种随心挥洒的存在。他在这种状态下创作的作品尺幅不大，题材却非常丰富。既有山水、园林，也有古村写生，画面中透出一种从容与松弛。这种松弛源于他远离外界纷扰后的独处时光。他在独处中与古人、与风景对话，画面少了刻意雕琢，多了自然本真。他所说的“一静百媚生”，就成为理解这批作品的关键词。 这次展览以“抬头见喜”为名在上海正式开幕，展出了21件水墨新作。观众走进大厅会被浮光跃金中波光粼粼的灵动吸引，体会到一种高旷渺然的气象。在“华严泷”系列里又能感受到水在纸面流淌的静谧。丘挺用笔墨证明真正的创作力有时恰恰诞生于看似停滞的时刻。这次展览既是对这段创作经历的释然回望，也向观众传递着美好的祝福。这批诞生于静养时光的作品以“见喜”的姿态呈现在观众面前。 丘挺长期致力于中国画语言的探索与理论研究，注重各艺术门类的比较研究。他的书画作品被故宫博物院、中国美术馆、波士顿美术馆、加拿大安大略省博物馆、法国布列塔尼联邦委员会、浙江美术馆、广东美术馆、中央美术学院美术馆等重要机构收藏。他出版了《延月·梳风——丘挺作品集》《丘园养素——丘挺书法集》等多部专著及画册。 这个名为“抬头见喜——丘挺作品展”的展览将持续到4月19日。观众可以欣赏到《与谁同坐》《半城烟火半城仙》《五重塔（二）》《五重塔（三）》《鹊华》《华严泷》《峰千朵》《泉州晋江梧林古村》《雨亦奇》《西溪》《美秀美术馆》《奈良公园（一）》和《奈良公园（二）》等作品。 从生活到艺术，从“一静”到“百媚”，丘挺用这些画作展现了水墨中的静气和画中的初心。