我给大家讲讲广东的事儿，岭南那个地方这阵子挺热闹的。广州大剧院搞了个新年音乐会，把广州和欧洲都给串到一块儿了。咱们先看那个旋律，指挥家李复斌把《金蛇狂舞》跟《赛马》这俩老曲嫁接了一下，其实不光是拼拼凑凑，是真懂音乐怎么回事，把老底子和新审美的味儿都捏一块儿了。节目里头有个挺新鲜的《粤茶·娱乐升平》，把岭南的雕塑、喝茶那套手艺和民乐揉在一块，弄出个特别带感的现场体验。 这个音乐会还把咱们广东的特色都给显摆出来了。像《春之岭南》，用管弦乐把南国的春天画出来；《月圆曲》更是直接把欧洲的节奏弄进来，算是跟那边唠了个嗑。特别有意思的是那个广州大剧院童声合唱团唱的《落雨大》，既让人听着亲切，也说明艺术教育这事儿还得从小抓起。 老中青三代艺术家凑一块儿干活儿。指挥是李复斌，粤剧的欧凯明和粤曲的梁玉嵘也都来了，这阵容既专业又有深度。这种代际传承的路子挺好，说明岭南的艺术生态挺健康。 这事儿背后还有人撑腰呢。是广州市文化广电旅游局带着广东音乐曲艺团一起办的。政府把大方向管住，专业的院团把活儿干漂亮了，这就叫“政府引导、专业运作”，谁也离不开谁。 广州现在是大湾区的核心城市嘛，这一场音乐会不光是听个响儿，也是把城市的面子露出来了。用老传统跟现代舞台艺术掺和着演，告诉大家广州不光有历史积淀，现在也活力十足。 当《赛龙夺锦》的鼓声在大剧院响起来的时候，咱们看到的不只是一场热闹的演出，更是传统文化活在当下的样子。岭南艺术用开放的态度在变着花样儿地活下去，这就是咱们这个时代该有的声音。 这场音乐会就像是个多面镜子，照出了在文化自信的背景下，传统艺术是怎么通过跟现代审美说话来换新颜的。这也给咱们的区域文化创新提供了一个能照着做的路子。以后咱们的中华优秀传统文化肯定还会更火、更有光彩。