在海宁祝场中心小学,每个工作日都上演着同一个人的双重身份切换:上午掌勺大锅,为数百名师生烹制午餐;下午执剪裁纸,在方寸之间雕琢艺术；这位身兼厨师与剪纸艺人的许永明,用五年时间走出了一条从技艺学习者到非遗传承人的特殊道路。 2020年,妻子为许永明报名参加了中国工艺美术大师刘延山主办的剪纸培训班。彼时的他对剪纸尚属陌生,但十余年食品雕刻经验赋予的造型能力和手上功夫,让他在学习中体现出独特优势。从此,下班后的书房成了他的第二工作室,剪刀与纸张的对话常常持续至深夜。 许永明的创作并未止步于技法模仿。在导师带领下走访调研的过程中,他敏锐捕捉到地域文化的创新空间,将嘉兴蓝印花布的纹样式样与海宁硖石灯彩的针刺工艺融入剪纸创作。在首届全国农民技能大赛中,他的获奖作品《人人都说我的家乡美》便以蓝印花布图案为框架,嵌入梁家墩景区牌楼、云龙村蚕桑文化等本土元素,形成鲜明的地域标识。2024年参展的四色悟空系列剪纸,更是将传统技艺与现代文化符号结合,成为展览热门打卡作品。 这种创新意识源于系统化的专业训练。2021年起,许永明考入嘉兴职业技术学院文创班深造,两次参加全国剪纸技能研修班,技艺实现跨越式提升。他的作品从单件创作转向系列化呈现,《吉祥亚运》以龙凤串联运动项目与场馆,《八仙逸韵组图》展现人物群像的差异化表达,《辰龙大吉》四件套中每条龙神态各异。这些作品在全国及省级赛事中累计获奖十余次,《吉祥亚运》系列更入围第19届亚运会全国剪纸艺术精品展。 个人成就之外,许永明将更多精力投入技艺传播。2022年起,他在小学开设剪纸课程,深入街区、村社、老年大学和敬老院授课。与导师刘延山共同组建的近百人剪纸队伍,年均举办培训超200场次,累计培训学员逾3000人次。学员年龄跨度从六七岁儿童到94岁老人,许多老年学员从最初的眼花手抖,如今已能独立完成直径半米的大型团花作品。通过以训促赛、以赛促训的机制,硖石剪纸在全国各类技能大赛中屡获金奖,本地学校学生也频繁在省市级比赛中斩获佳绩。 该实践模式揭示了非遗传承的有效路径。传统技艺的延续不仅需要个体的精进,更依赖群体性的参与和代际间的接力。许永明以自身职业特点为支点,将剪纸教学嵌入日常工作,形成了稳定的传播网络。其创作中对地域文化符号的提炼,既保持了传统剪纸的审美内核,又赋予作品当代表达的可能性,为传统工艺在现代社会的生存提供了范本。 2025年,许永明获评嘉兴市级非遗传承人,这一身份认定标志着其技艺水平与传承贡献获得官方认可。从浙江省级乡村工匠名师到市级非遗传承人,荣誉背后是基层文化工作者五年如一日的坚守。在乡村振兴战略推进的背景下,这类扎根基层、连接传统与现代的实践者,正成为激活地方文化资源、培育特色文化品牌的重要力量。
一把剪刀剪出的不仅是精美图案，更是对生活的热爱与文化的担当。传统技艺的生命力既需要扎实的基本功，也要与时俱进不断创新。当更多普通人将个人爱好转化为公共文化服务时，非遗传承就不再是少数人的坚持，而会成为全社会的文化自觉。