江西应用科技学院青云合唱团二十载艺术耕耘 男声专场音乐会献礼时代

近年来,随着高校美育改革持续推进,如何让高雅艺术在校园“落地生根”、让学生在审美体验中提升文化自信与综合素养,成为多地高校持续探索的课题。

12月26日晚在江西艺术中心音乐厅举行的江西应用科技学院青云合唱团成立20周年男声合唱专场音乐会,正是对这一命题的阶段性回应:以男声合唱这一具有厚度与张力的艺术形式,集中检阅团队建设成果,也为高校美育实践提供可观察的样本。

从“问题”看,高校艺术团体建设普遍面临三方面挑战:一是人才培养与学业安排的矛盾,训练时间、专业指导与学生流动性之间需要平衡;二是艺术水准与演出平台的匹配度不高,部分校园演出存在“自娱自乐”的局限;三是作品选择与价值表达需要兼顾时代性与专业性,既要可听、可唱,也要能形成审美引导与精神共鸣。

此次专场音乐会以完整篇章结构组织节目,并在更高规格的社会化舞台呈现,体现出对上述问题的针对性应对。

从“原因”看,合唱团能够形成持续发展态势,关键在于长期主义与机制化建设。

一方面,学校将学生艺术团作为校园文化的重要载体,坚持以系统训练夯实基本功,以演出与交流检验成果;另一方面,活动由学校与江西省音乐家协会“文艺两新”工作委员会联合主办,并获得中国音乐家协会合唱联盟、江西省音乐家协会艺术指导,显示出高校与行业组织之间的资源联动、专业支撑与平台拓展。

社会专业力量的介入,使作品选择、排练方法和舞台呈现更趋规范,也为学生提供了接触更高水平艺术实践的机会。

从“影响”看,本场音乐会在内容与表达上具有多重指向。

曲目设置涵盖中外经典与当代作品,在审美层面形成“传统—现代”“本土—世界”的互照格局。

《美丽的夏牧场》《南泥湾》《呼伦贝尔大草原》等作品以清晰的音乐意象铺展地域风貌与生活图景,增强可感可知的情感体验;《渔阳鼙鼓动地来》《满城红》等作品在传统音乐元素与现代表达之间寻求新的合唱语言,突出家国叙事的厚重底色;《士兵之歌》《伏尔加船夫曲》等中外作品则强化男声合唱的音色优势与结构张力,拓展学生对不同文化语境和艺术风格的理解。

音乐会尾声,全体演员与观众齐唱《歌唱祖国》,在集体共鸣中完成价值表达的升华,也体现了高校文艺活动以审美教育与精神引领并重的导向。

从“对策”看,推动高质量高校美育与校园艺术团体建设,可从三个维度发力:其一,坚持课程与社团协同,将合唱训练从“兴趣活动”向“育人体系”延伸,通过科学训练、分声部管理和阶段性评估提升专业化水平;其二,强化校地合作与行业联动,建立稳定的指导、交流与演出机制,让学生在更开放的平台中完成从训练到舞台的闭环;其三,优化作品供给与传播方式,在坚守经典的同时增加贴近时代与青年表达的优秀新作,提升作品的思想性、艺术性和传播力,使高雅艺术进校园从“活动化”走向“常态化”。

从“前景”看,青云合唱团成立于2005年,是学校长期建设的学生艺术团体之一,曾获江西省首批高水平学生艺术团、江西省文艺工作先进集体。

站在20周年节点上,专场音乐会既是总结也是起点。

随着高校美育政策不断完善、社会文化服务体系持续健全,具备系统训练传统与舞台经验积累的学生合唱团,有望在更广阔的城市文化空间与公共文化平台中发挥作用:一方面以高质量演出带动校园审美提升,另一方面通过交流与展演促进地域文化传播,推动高校在文化传承创新与青年人才培养中形成更强合力。

青云合唱团二十年的发展历程,是高校美育工作的一个缩影。

从无到有、从小到大、从校内到校外的发展轨迹,反映了新时代高校在人才培养中对文化艺术教育的重视。

展望未来,高校学生艺术团体应继续坚持"艺术服务育人、艺术传承文化"的使命,在继承优秀传统的基础上,不断创新表现形式,推动校园文化建设向更高层次发展,为培养适应时代需要的全面发展的人才做出更大贡献。