问题—— 历史题材影视热度升温的同时，如何以更具现场感与思辨力的舞台作品，回应公众对区域文明、国家统一与和平发展叙事的持续关注，成为当下文艺创作面临的现实课题。电视剧《太平年》以钱弘俶乱世中顺应统一大势“纳土归宋”的历史选择为主线，点燃观众对五代十国到宋初历史的兴趣。，大型原创话剧《吴越长歌》即将登台，被业内视作与《太平年》形成时间与精神谱系呼应的舞台叙事，补齐吴越开国到百年回响的历史链条。 原因—— 其一，题材本身具有现实关照价值。五代十国时期政权分立、战乱频仍，吴越以“保境安民”为治国要旨，强调以民为本、以守成保全为取向，最终在宋初实现相对和平的政权交接，为江南经济文化延续创造条件。其二，区域文化表达需要更丰富载体。吴越文化的内敛、坚韧与务实，在地方记忆和城市气质中延续至今，舞台艺术有助于将“理念—制度—人心”的历史逻辑转化为可感可知的现场叙事。其三，创作机制与资源配置提供了条件。该剧作为2026年度国家艺术基金资助项目，由浙江演艺集团·浙江话剧团联合中共临安区委宣传部、临安区科投集团等共同打造，形成从内容生产到社会传播的合力，也为原创话剧提供更稳定的创作支撑。 影响—— 一上，《吴越长歌》以钱镠传奇人生为主轴，围绕“衣锦还乡”的乡土情怀、“保境安民”的治世理念、“钱王射潮”的勇毅形象以及“陌上花开”的家国情感等叙事节点，力求全景式呈现吴越从开创到立基的历史进程，为观众理解《太平年》中“纳土归宋”的选择提供更清晰的前史坐标。换言之——开国之初确立的治理底色——百年之后以更宏阔的历史必然性回响到关键抉择之上。另一上，影视与话剧之间的“人才联动”提升了公众对舞台作品的关注度。浙江演艺集团·浙江话剧团演员郭冲、姚逸晗《太平年》中已先行亮相，同时也参与《吴越长歌》演出：郭冲在荧屏塑造王族人物的生命弧线，在舞台则转换为钱镠生死兄弟丁畅；姚逸晗在剧中饰演吴越王妃仰氏，舞台上则以另一角色组别参与开国初期叙事。演员在不同艺术形态中切换表达方式，也为作品传播带来更多话题与辨识度。 对策—— 围绕历史题材舞台创作的可持续发展，需要在几上下功夫：一是坚持史料意识与艺术表达的平衡。以重大历史节点与关键人物为支点，尊重基本史实与时代逻辑，在不弱化戏剧张力的前提下，避免简单化、脸谱化处理。二是强化“理念叙事”的当代转译。将“保境安民”“顺势而为”等历史经验转化为可理解的价值表达，通过人物行动与制度选择呈现治理智慧，而非停留在口号式宣示。三是提升舞台综合呈现与传播能力。话剧的现场性决定其需要更明确的节奏设计、舞美调度与群像塑造，同时以更规范的宣传语态与公共文化活动，让作品走出剧场圈层，触达更广泛的观众。四是推动影视与舞台协同发展。以同一历史母题形成多版本叙事，有助于构建更立体的历史认知生态，也能为青年演员提供更完整的训练与成长路径。 前景—— 从创作趋势看，历史题材正在从“讲故事”向“讲逻辑、讲选择”转变。吴越故事之所以具有持续吸引力，在于其不仅是地方史，也是国家统一与文明延续的一个切片：钱镠时期以民生与稳定为先的治国思路，为后来钱弘俶以和平方式完成政权交接提供了价值基础与政治条件。随着《吴越长歌》登台以及《太平年》播出带来的讨论发酵，预计将深入带动公众对五代十国历史、江南经济文化发展脉络以及杭州城市历史关键节点的关注。更重要的是，若创作能够把“避免战乱、保存发展成果”的历史意义讲清楚，把“个人命运与时代抉择”的关系讲透彻，这类作品有望成为城市文化记忆与国家叙事之间的有效桥梁。
当话剧与电视剧以不同形式讲述千年往事，"吴越故事"正体现出跨越时空的魅力。《吴越长歌》等作品不仅填补了历史认知的空白，更传承着中华民族追求和平发展的精神内核。在文化建设的道路上，这样的探索值得期待。