我试着把这事儿捋一捋。1980年3月，仲呈祥在《光明日报》上发表了第一篇文章，标题是《有好说好 有坏说坏》，那会儿他才刚起步。他觉得当时的文艺界围绕小说、戏剧创作展开的讨论，还有关于“歌颂与暴露”、真实性和典型性的争鸣都是好事，大家得实事求是的说话。时隔不到两年，他在《人民日报》又发了一篇叫《理想·道路·人生观》的文章，列举了当时小说里的青年形象。他提出来的建议是作家要跟着生活走，好让读者能从中找到前进的力量。到了2003年5月，他给《中国艺术报》写了文章，直接讨论历史题材电视剧的问题。他指出历史剧得遵循电视创作规律，得让历史人物和事件保持原样，不能瞎改。 这三篇集子《文坛悟道：我与〈中国艺术报〉二十年》，还有《文苑问道：我与〈人民日报〉三十年》《艺坛追光：我与〈光明日报〉四十年》都是冯巍写的，由中国文联出版社出版。这三本书加起来正好是四十年的创作历程。仲呈祥一直都在关注文艺界的动向，也给出了不少好点子。他最早的文字就产生于那个年代。从文学扩展到影视、戏曲还有戏剧这一块领域，他也一直没停歇过。 翻看这三本书的时候，会发现他一直在为文艺评论正名，希望能给文艺事业添砖加瓦。他尊重文学的现实主义传统，觉得影视作品要有文化意识才行，也强调戏曲展演能帮助调控文化生态。他经常倡导“文艺要化人养心”。 这40年来的坚持让人佩服得五体投地。每一篇文章背后都凝聚着他的心血。他把历史题材电视剧的创作规律讲得很透；他关注着青年形象塑造的问题；他也指出了现实主义传统的重要性。他把自己置身于文艺现场当中发声；他把为文的底色牢牢地锚定在了最初的选择里；他把对文化生态的调控价值看得很重。这就好像是一种传承吧，不管是在人民日报还是光明日报，又或者是中国艺术报上。 这三本书既是对时代机遇的一种回应；也是作者40年笔耕不辍的成果展示；更是他为文艺擦亮精神标识的努力结果。 这些文章所关注的话题既顺应了时代发展；也符合了作者一贯的风格。 总之这三篇评论集让人感受到了作者内心的炽热和对文化事业的热爱。 我也从中学到了不少东西呢！