香港电视广播有限公司1992年出品的《巨人》，由监制刘家豪、编剧张华标主创，集结万梓良、林俊贤、陈玉莲、陈法蓉等演员——凭借独特选题与扎实制作——在港剧发展史上占有一席之地。 在《巨人》问世之前，港剧中的“争产剧”多聚焦上流社会的权力角力，叙事节奏快、人物繁多，正邪分野也相对清晰。《巨人》的突破在于，首次将商战的复杂与残酷大规模纳入家族伦理叙事。剧集对准香港八十年代的百货业生态，以股份争夺、股价操纵、董事会博弈等具体场景，将“商场如战场”落到可见的戏剧冲突之中。这个题材拓展打破了传统家族剧的单一维度，让观众既看到亲情关系的撕裂，也能理解资本运作的现实逻辑。 从叙事结构来看，《巨人》采用双线并行：两大家族两代人的恩怨与商场上的资本博弈同步推进。这种结构要求对人物关系与情节转折进行严密编排。剧中伏笔密集、圈套层层相扣，观众稍不留神就可能错过关键节点，也因此形成持续的叙事张力。该剧首播即拿下当年收视冠军，也印证了这种叙事创新的市场号召力。 反派凌峰的塑造，是《巨人》成功的关键之一。林俊贤饰演的凌峰像一条不断蔓延的毒藤，渗入故事各个层面：他精算股份、操纵股价、离间亲人，一步步将两个家族推向漩涡。主角乐言（万梓良饰）在其紧逼之下屡陷困局。更可贵的是，剧集并未将反派简单脸谱化。观众在为主角揪心的同时，也会意识到，正是凌峰的推动，迫使主角成长并让冲突持续升级。对反派的复杂化处理，提升了全剧的戏剧张力。 演员的表演同样构成重要看点，几位资深演员的发挥至今仍被频繁提及。关海山饰演的风流医生，将看似“不正经”的外壳与“医者仁心”的底色结合得自然可信，人物层次颇为少见。李司棋挑战“疯妇人”角色，以癫狂的眼神与肢体语言，显示出疯癫之下的悲凉与裂痕，层次清晰。配角的高光表现让人物群像更为立体，也强化了作品的基本判断：故事里并非简单的善恶对立，更多是命运与环境把人推到绝境，每个人物都有其行为逻辑。 《巨人》播出后的第二年，同样以商战为主题的《大时代》推出，并最终成为港剧商战题材的高峰。这种前后承接也说明，《巨人》为港剧商战类型的走向成熟提供了基础。它证明了商战元素与家族伦理结合的表现力，并为后续创作提供了可参照的范式。
三十年过去，《巨人》的意义早已不止于一部电视剧。它既映照了香港经济腾飞时期的社会气质，也记录了港剧类型探索的重要一步。流媒体改变观看习惯的今天，重温这部作品，其对社会变迁的记录、对人性复杂的捕捉，仍能为当代创作提供启发——优秀的作品，始终来自对时代的真诚回应。