中国的剧作家徐棻，把她最后一部戏《红楼之凤》演出来了。这可是她在90多岁的时候，花了12位中国戏剧梅花奖得主跟她一起努力的心血之作。徐棻是川剧历史上第一个写剧本的女性，她写了60多年的戏，给中国文学和艺术界做了很多贡献。2023年，她获得了“中国文联终身成就奖（戏剧）”。这次新戏《红楼之凤》，是在成都新声剧场进行的首演，场面特别热闹，观众们都很期待。1月30日晚，随着锣鼓声一响，《红楼之凤》就开场了。徐棻把自己的全部精力都放在这个剧上，虽然她已经90多岁了行动不太方便，但还是亲自参与到剧本的创作、舞台设计还有音乐细节中去。灯光舞美负责人王卫中回忆说，徐棻为了准确传达自己的想法，还亲手画了示意图。她对每一个细节都很严谨，包括雪花飘落的密度、灯光转换的节奏、演员动作的幅度。徐棻还提到自己创作《红楼之凤》的时候保留了《王熙凤》中的一些经典情节，比如诓尤和堕胎。她还给这个故事增加了一个旁观者视角——一个叫“红楼跛道人”的角色，通过这个角色来审视这个家族的兴衰。剧名《红楼之凤》寓意深刻，既指王熙凤的锋芒毕露，也指贾元春在深宫中左右家族命运。这个双凤的意象让故事更有意思。导演李增林也说过，《红楼之凤》里的人物塑造突破了传统脸谱化模式。李增林说：“徐棻在刻画人物时既展现了他们狡猾能干的一面，又揭示了他们孤独脆弱的一面。”这样塑造出来的角色更有深度。首演结束后，徐棻上台和观众见面，她声音洪亮地说：“川剧不负我，我也不负川剧。”这句话背后是她和川剧相伴一生的诺言。但谈到封笔时她也有些遗憾：“心里还有很多题材想写，但是年纪大了身体不好做不到。”她还担心现在的川剧编剧队伍后继无人。 《红楼之凤》的首演不仅是一部好作品的诞生，也是一座跨越时代的艺术桥梁。徐棻用九旬高龄坚守创作一线，给川剧注入了持久生命力。但她也担忧人才断层问题：“现在有些院团重视引进人才却忽略培养人才。”这个问题不解决就会导致成熟编剧很少，艺术传承也会受到影响。《红楼之凤》的首演提醒我们：在当代语境下传承经典和培育后继人才是非常重要的课题。“不负川剧”这个诺言徐棻已经用一生践行了下来，“现在这份责任需要更多后来者来接力接棒”。