时间拉回到1775年，就在北京的冬天，2024年中央歌剧院特意搞了个纪念莫扎特诞辰270周年的专场音乐会，这可是中国和外国文化交流的大事。1月27日那天晚上，中央歌剧院里灯火辉煌，大家聚在一起听曲子。这场演出特别讲究，既用器乐又用声乐，全面展示这位奥地利大师的本事，体现了中国国家级艺术团体对世界遗产的深刻理解。 音乐会是从莫扎特1775年写的《G大调第三小提琴协奏曲》开始的。中央歌剧院的院长、小提琴家刘云志亲自上台拉琴，跟剧院交响乐团配合得特别默契。这首年轻时候的作品既有古典的味道又有丰富的情感，刘云志用高超的技术和细腻的处理，把旋律的灵动和沉思都表现出来了，真的很厉害。大家听完都鼓掌不停，刘云志又加演了克莱斯勒的《爱的忧伤》，用浪漫派的小曲来向这位古典大师致敬。 下半场就主要是讲莫扎特临终前写的《d小调安魂曲》，这个作品场面大、内涵深，对乐队和合唱团的要求特别高。指挥杨洋带着中央歌剧院歌剧团、合唱团还有交响乐团一起演，弄出了特别肃穆又有张力的感觉。女高音阮余群、女中音牛莎莎、男高音李爽还有男低音宋沣润这几位歌唱家的声音各有特色但又很和谐统一，他们把生命和死亡这些深刻的问题给表现出来了。大家都听傻了眼，最后掌声响了好长时间。 阮余群说演这个曲子对专业和修养都是大考验，大家都怀着敬畏的心来演。之前她们还演过威尔第的《安魂曲》，这次又来挑战莫扎特。刘云志院长也说了莫扎特不光是德奥的人，也是全世界的宝贝。作为院长他还是个小提琴家，这次能在莫扎特生日这天上台拉琴，不光是向传统致敬也是见证音乐发展。选择这天办纪念活动就是尊重艺术规律也是推动文化交流。 这次演出不光是听音乐那么简单，还是一次跨越时空的文化对话。通过演不同时期的代表作，中央歌剧院展示了实力也让大家感受到经典的力量。中国的艺术团体一直在琢磨世界经典音乐这事儿，既帮着中外互相了解也促进了社会主义文化的繁荣发展。莫扎特的旋律过了270年还这么动人，这就是经典的永恒魅力。