20世纪中叶，中国传统山水画在表现力上遇到瓶颈，如何真实呈现北方冰雪世界的寒意与壮美，一度成为艺术界的难题；于志学的出现，为该困境提供了开创性的路径。生长于东北黑土地的他，童年雪原记忆成为最早的艺术启蒙。与传统科班画家不同，于志学凭借对自然的细致观察意识到，传统水墨“墨分五色”难以呈现雪景的丰富层次。为此，他六赴大兴安岭写生，在零下二十度的严寒中探索材料，首创“宣纸冻裂法”——以冰水浸泡、低温定型，让纸张纤维在自然冻裂中形成冰裂纹理，转化为画面肌理，从而更准确地表现冰雪质感与光影变化。
一片雪花如何落在宣纸上，考验的不只是技法，更是耐心、方法与时代视野。于志学六十年的“以笔墨破冰”表明：传统并非凝固不变，守正与创新可以在一次次深入生活、深入材料的实践中实现统一。创作者只有在真实山河中发现问题、在严谨实验中寻找答案，中国画的“新路”才能走得更宽，也才能在更广阔的世界语境中持续发声。