成都民间摄影师用镜头守护城市记忆 老建筑影像引发社会共鸣

问题——城市快速生长之下,“老房子”正逐渐淡出日常视野。近些年,随着城市功能提升、基础设施改造和居住条件改善,成都不少老院落、旧居民楼面临改造、腾退或拆除。对许多市民来说,它们不是显眼的地标,却与生活轨迹紧密相连:楼梯的磨损、墙面的斑驳、窗棂的裂纹,都是一代人共同的记忆坐标。如何更新提速的同时留住可感可触的城市记忆,成为城市治理与文化传承必须面对的现实问题。 原因——“看不见的价值”更容易被忽略。老建筑所承载的历史信息与人情温度,往往难以用直接的经济指标衡量;同时,部分老旧片区确实存在居住密度高、配套不足、安全隐患等问题,更新改造也有其必要性和紧迫性。在这样的背景下,那些藏在街巷深处、缺少“名片效应”的普通建筑更容易被跳过:缺乏系统梳理,也缺少能进入公众讨论的叙事入口,最终在推土机、围挡和新楼盘的叙事里失声。 影响——影像记录为城市记忆提供可传递的“证据”。作为土生土长的成都“80后”,王宇用摄影持续追踪街巷里的老房子,关注的不是“网红景点”,而是普通人每天出入的空间细部:阳台铁锈、墙体苔痕、窗框裂纹、楼道光影。这些细节在镜头中被整理成“生活史”的切片,显示出时间沉积的质感。拍摄过程中,居民的只言片语也为影像补上“人”的注脚——“我嫁过来时墙就是这样”等日常表达,让建筑不再只是物理空间,而成为可追溯、可共情的社区记忆载体。作品在网络传播后引发不少年轻人讨论,有观众把它当作唤起童年记忆的视觉符号,也折射出不同代际对城市情感连接的共同需求。 对策——以多元记录带动参与,以制度工具推动保护。业内人士指出,影像记录不能替代实体保护,但能为城市文脉延续提供基础资料,也能带来更广泛的公众关注。一上,可鼓励摄影、绘画、口述史等多种方式参与城市记忆采集,推动社区、学校、文化机构与创作者合作,形成可共享的影像档案与故事库;另一方面,在城市更新中,可在摸底调查、方案制定、实施评估等环节加强对历史风貌与社区记忆的系统梳理,对具有代表性的街巷肌理、建筑元素、生活场景探索“保留+改善”的路径,尽量避免简单“一拆了之”。同时,引导影视、文创等产业在合法合规前提下使用城市记忆资源,通过更有效的传播提升公众对普通建筑价值的认识,但也要防止过度消费、表层化“怀旧”挤压社区真实生活。 前景——从个体行动走向公共文化建设。王宇计划将摄影与插画结合出版图书,把零散的街巷影像整理为可阅读、可保存、可传播的城市叙事。若能与地方档案和公共文化服务体系对接,有望为城市更新留下更完整的记忆坐标。可以预见,随着公众对“城市温度”的需求上升,以及更新从增量扩张转向存量优化,围绕老建筑的记录、保护与再利用将更强调精细化、在地化和参与式治理。普通建筑的价值也将从“被看见”开始,逐步进入更广泛的公共议程。

城市更新是改善民生、提升功能的重要路径,但一座城市的温度,往往藏在普通人每天经过的阳台、楼道与街角;认真记录这些“非地标”的日常,不是停在过去,而是为未来保留理解城市的线索。发展向前,记忆不应被落下;当更多人愿意为一面旧墙、一扇旧窗按下快门,城市历史就多了一份可传承的证据,也多了一处情感坐标。