先聊聊这个《我像雪花天上来》，其实就是雪花和秋叶的一段心事独白。一开始那两句“我像一朵雪花天上来”，直接就把天上下的雪变成了情感的载体。雪花看着轻飘飘却挺高冷，秋叶虽然飘着却挺执着，这两个意象放在一起互相照镜子，其实想说的都是同一件事：“既没法得到热烈的阳光般的爱，也没法得到春天那种纯真的爱。”当雪花问自己是不是像秋叶一样没了用处时，秋叶回答说就算变成泥土也要去追寻爱，这两个东西就这么在同一口气里合二为一了。爱情这种东西啊，也就被升华成了一种不怕死也要向前的坚定。 说到曲子的结构和调子，这就带点中古的感觉。曲子是用的4/4拍中速，A段呢就是在二度、四度的小跳里慢慢铺开的，像雪花第一次轻轻地敲开门；B段就不一样了，靠着六度、五度、三度的大跳变得特别激昂，像是敲门没人应之后的大声叫喊。这里头用了混合利地亚调式，再配上爱奥尼亚和伊奥尼亚的调性，旋律听起来就有一层微微发凉的金属质感，正好跟雪花和秋叶那种孤零零的身份对上了号。 力度的安排也是有点讲究的，先是弱弱的，再变得很强，最后又回到弱弱的状态。A段刚出来的时候声音最轻，就像有人敲门刻意压低了声音；到了B段一下子就变重了，像很多雪花聚在一起变成了雪崩；到了最后尾声又变弱了，留着一句“我的追求永远不会改”，就像是雪后的第一缕阳光照进了裂缝里，给绝望留了条活路。 唱这首歌的时候要注意声音别扯着嗓子喊，得放松点。整首歌要让声音的线条长得很饱满，气息就像桥墩一样稳固，声波像是桥的桥面。要是桥墩断了，桥面肯定就塌成朗诵了。唱到高音部分尤其要控制音量别太大，一旦音量失控了，美感马上就碎成了冰渣子。 情绪的点主要在那四个“你可知道”上。从坚贞的向往到不懈的追求，这四句排比句就像四道闸门一样层层往上推高水位。唱的时候在每句末尾的“也”字稍微停顿一下，让“也”字成为情绪的出口，听众才能听出来雪花和秋叶在闸门背后那种喘不过气的感觉。 最后收尾巴的时候有三个“啦……”，虽然没词但特别关键。用弱声带点哭腔去唱这几个“啦”，感觉像是“我”在冰缝里看到了自己的影子，影子里第一次透出了春草的绿色。收束的时候气息不能断也不能散掉声音，这样才能从“孤独徘徊”惊险地跃到“永不改”。 给大家几点小建议：节奏一定得稳住别乱唱；气息的长线条是这歌的生命线，每一句中间不能随意换气；速度要定在中速上——慢了会显得很抑郁，快了又容易失真；高音那部分只能给半拍的惊喜——最后那个高音控制在半拍之内就行，音量压到最小，但要把所有情绪都塞进去；最后一个小贴士就是把这首歌唱透了，你就能拥有两种身份：既是在天空里孤独打转的那朵雪花，也是在枝头悄悄落下的那片秋叶。当旋律停在最后一秒的时候你会相信——向死而生的爱才是最盛大的告白。