最近上海保利大剧院搞了两场新年音乐会，主要请的都是上海本地的青少年乐团，把大家都乐坏了。趁着新年到了，上海这片地儿热闹得很，到处都是青春洋溢的艺术活动。这两场音乐会的水平特别高，不光技术过硬，编排也很花心思。大家都是一边欣赏音乐，一边想着怎么把家庭感情也拉进来。 先说那个“击乐交响·冬日乐章”，这是给打击乐手们准备的专场。由朱宗庆教的上海杰优青少年打击乐团和上海保利大剧院青少年交响乐团一起上台。开场曲是《世外的丛林》和《米拉星》，节奏特别快，想象力也很足，一下子就把场子给热了起来。打击乐能发出那么多不同的声音，表现力可强了。后来换了指挥朱可伦上场，交响乐团带大家来了场时空之旅。 他们演奏的曲子既有名家的古典作品，像塞茨的《第二协奏曲》、戈塞克的《加沃特舞曲》、博凯里尼的《小步舞曲》，这些曲子既能锻炼技术，又能陶冶性情；也有现当代的新曲子，比如理查德·迈耶的《小交响曲》、詹姆斯·科诺的《中国民谣幻想曲》；还有现在年轻人特别喜欢的《起风了》、《大鱼》这些改编曲。大家都很投入，合作得越来越好，说明上海在培养青少年交响乐这方面下了不少功夫。 接着是“歌吟拾艺·春启新章”，这是上海保利大剧院童声合唱团的新年演出。这帮小朋友声音特别清亮好听，选的歌也很有文化气息。从《种星星的人》这种寄托希望的曲子，到《越人歌》这种中国古诗改编的，还有非洲的民歌《Sikiliza》，再到莫扎特的《圣体颂》和充满现代感的《Lightning》，他们都能唱得很好听。 这次音乐会的大亮点是把亲情互动给加进去了。在童声合唱团的环节里，好几位妈妈被请到了舞台上，跟自己的孩子一起唱了《是妈妈是女儿》。小朋友的声音很稚嫩纯真，妈妈的声音温暖深沉，唱着生命传承和爱的歌词特别感人。这一下子打破了平时观众和演员的界限，大家都能在这个舞台上互相交流。 很多观众都被感动得不行，掌声里全是理解和赞许。这就说明好的艺术教育不光是教技术，更重要的是培养美好的情感和人格。上海这几年一直在推动青少年的艺术教育，各种高水平的团体也越来越多。 这类音乐会不光是展示成果的地方，也是上海文化氛围的一个缩影。把亲情互动放到公共表演里去做，这就把艺术的社会功能给拓展了不少。 这两场音乐会用艺术当桥，连着古典和现代、技术和感情、家庭和孩子。孩子们在台上不光得到了掌声和认可，更重要的是跟亲人一起分享了创造艺术的快乐。这就告诉我们，搞美育不光得练本事，还得像这次一样设身处地地设计场景、多些人文关怀。 等到艺术真正走进了生活、情感通过旋律升华了之后，美育的种子就能在肥沃的土壤里生根发芽。这对培养全面发展的人才、构建和谐社会都能注入很大的文化力量。