问题——如何让厚重历史走近公众、让文化遗产被“看见、读懂、参与” 清晨的明孝陵神道游人如织,石兽群前不乏专程来“打卡”的年轻游客;作为世界文化遗产所地,钟山风景区寄托着南京重要的历史记忆与城市气质。如何在坚持保护优先的前提下,把遗产资源转化为可持续的公共文化供给,让游客不止“到此一游”,而能真正“触摸”文脉,是景区文旅发展绕不开的课题。 原因——公众文化需求升级与遗产展示方式迭代相互叠加 一上,文旅消费正从观光型转向体验型、学习型,游客对文化内容的真实性、参与感和获得感提出更高要求;另一方面,遗产地以静态陈列和单向讲解为主的传统方式,难以充分呈现历史信息与工艺价值。钟山的探索是以非遗技艺为纽带,把“看文物”拓展为“学技艺、懂历史”,在不触动遗产本体的前提下,提供更可感、更可延展的文化表达。 影响——“展览+体验+研学”带动传播破圈,提升文化供给与旅游质量 近日,明孝陵博物馆推出“昭陵六骏的金石拓影”专题展,以金石传拓该传统技艺,对对应的石刻复制件进行拓印展示,让观众在纸墨之间体会金石文化的审美与工艺。展厅之外,研学教室里,孩子们学习清理石面、铺纸捶拓、均匀上墨等流程,在一步一式中理解“技”与“道”的关系。非遗传承人现场指导,也让传统技艺从“书本知识”变成可上手的实践体验。 非遗融入景区日常运营,正在形成更稳定的文化供给。钟山风景区内现有近20家文博场馆。据景区介绍,每年组织800多场非遗体验活动,涵盖拓印、剪纸、扎染等类别,既服务游客,也面向青少年群体。数据显示,2025年钟山风景区接待游客近4000万人次,同比增长5.26%。从“流量”到“留量”,更扎实的文化内容供给成为关键支撑。 节庆活动也成为连接城市生活与传统文化的窗口。入春时节,梅花山早梅盛放,“春到梅花山”系列活动在展览、巡游、市集等板块持续更新:植物科学画联展兼顾知识传播与审美呈现,互动巡游强化沉浸体验,“非遗市集”把传统手作带到年轻人面前,让“可消费”与“可学习”并行,丰富市民游客的文化日程。 对策——坚持保护优先、内容为王与跨界协同,推动遗产展示现代化 业内人士认为,遗产地文旅融合需要警惕“过度商业化”和“浅表化叙事”。钟山的实践带来几点启示:其一,以保护为底线,展陈与体验尽量使用复制件、可逆材料与可控空间,尽量减少对遗产本体的干扰;其二,以内容为核心,把非遗技艺背后的历史脉络、审美传统与工艺伦理讲清楚,避免将非遗简化为“拍照道具”;其三,以研学为抓手,面向不同年龄层建立分层课程体系,让体验活动有标准、有梯度、能持续;其四,以多方协同提升供给质量,推动文化机构、传承人队伍、教育资源与景区管理形成联动,使活动从“节日热闹”走向“常态供给”。 前景——从“景区热”到“城市文化竞争力”,打造可复制的遗产活化样本 随着公众文化自信增强与入境游回暖,世界遗产地的叙事能力与服务能力正成为城市软实力的重要组成。钟山以“世界文化遗产+非遗+研学”的组合,正在把历史资源转化为现代公共文化服务与旅游产品供给:既延长游客停留时间、优化消费结构,也为青少年理解传统提供新入口。下一步,如何在数字化展示、国际化表达、夜间文化场景与公共教育体系建设上继续深化,并以更严格的评估机制确保保护成效,将决定“热度”能否沉淀为更持久的文化影响力。
钟山风景区的实践表明,文化遗产的保护与传承需要与时代同频。当千年文脉与现代生活相遇,历史记忆得以延续,传统文化也获得新的表达空间。这个探索为各地文化遗产活化利用提供了可参考的路径,也提醒我们:真正的文化传承,在于以创造性的方式连接过去与未来。