非遗怎样走进千家万户，让它不再只是展柜里的展品？近日，记者在南京市雨花台区玻璃纤维研究院社区发现，“美基艺术馆”给出了一个生动的答案。这座博物馆把非遗技艺转化为“潮玩”和实用品，让大家能亲手体验。南京纤玻院社区因为有了这个艺术馆，文化传承有了新花样。 艺术馆的创始人沙美娜说，灵感来自孩子玩传统竹节人玩具时的感悟。她想把非遗做成能复制的产品，让年轻人在动手中学。他们找了很多手工艺人一起研究，决定在保留传统内核的基础上进行创新。艺术馆负责人许伟评价说，这个模式吸引了市民和亲子家庭，也赢得了社区的支持。比如年初举办的非遗风筝活动，就让辖区职工子女对传统文化有了更深的感情。 南京市太平巷幼儿园的教师朱超然参观后感触颇深。她觉得这种将非遗转化为体验活动的做法，对幼儿教育很有启发。艺术馆汇聚了全国二十多个省市的近七千件作品，涵盖陶瓷、纺织等多个门类。这里有七大主题展区，像“泥塑万象”“陶意瓷韵”，通过图文和实物展示非遗的魅力。 在“竹木纷繁”展区，不同年代的竹木玩具不仅能看，还能摸；“泥塑万象”里有现代毛绒玩具，把传统造型和现代审美结合在一起。艺术馆推出的第一款产品是剪纸走马灯。他们把传统图案换成了自主设计的现代IP形象，让古老技艺焕发新趣味。 沙美娜和她的团队认为，自己既是非遗的守护者也是文化创业者。他们的使命是通过设计让非遗产品契合当下的生活需求和审美趣味。这种“非遗+手作体验”的模式产生了显著反响。它不仅让更多人了解了非遗品牌和IP，还让传统内涵在制作过程中得以延续传承。 这座小而美的博物馆把收藏展示、创意研发和体验互动结合在一起。它把非遗保护从专业的领域引向了开放的社区生活场景，解决了非遗“如何传”和“何以承”的难题。它的探索表明，当非遗技艺变成大家手中的物品时，文化传承就有了源头活水。 南京这个社区的做法为全国各地提供了基层实践样本。这条依托社区、面向公众的非遗传承新径表明：只有与时俱进地融入当代社会肌理，非遗才能真正“活”在当下。